人物肖像素描圖片小女孩

⑴ 怎樣畫好人物肖像

（一）人物特徵的表現

人物頭像不僅有復雜的結構，更有豐富的表情。在循序漸進的素描寫生中，先訓練抓「形」，在較熟練地掌握了形的基本規律後，逐漸達到「以形寫神，形神兼備」這樣便要求頭像的塑造時注意模特兒的形象特徵。

魯道夫·阿思海姆在《藝術與視知覺》一書中曾證明出人在視覺上存在兩種習慣傾向，即整平化與尖銳化，在整平化傾向化的人往往強調對稱，剔除細節，消除傾斜，有尖銳化傾向的人則產生分離，加強差異，強調傾斜。這兩種傾向都不利於造型，整平化的缺點更為有害，它易呆板的毛病是肖像個性化的嚴重障礙。

頭像的生動神態的捕捉，主要取決於五官表情區的刻劃。安格爾說：「畫頭像時，一個藝術家所最關心的就是讓眼睛說話，即使是一般的眼睛，首先應該畫眼窩，然後過渡到隆起的鼻子。眉毛的運動方向也是表情的關鍵，嘴角對微妙表情的變化反映更加細致准確。

（二）另外，手在某種精神狀態下的意識的反應，也會把面部要隱藏的東西暴露出來。畫家所作的是把他對手的觀念與真的手的概念統一起來――用真的手的概念去研究手的用途，使用方法和規律。畫手就先要了解它的結構，從幾何結構，即從圓柱體、立方體來理解對的方法，手與表現，手與性別等等。

（三）衣紋：衣紋的表象來自人體的結構和自身的質地，產生衣紋的原因：（1）與人體的形體結構相一致，是力的作用，與人的運動或外力有關；（2）由服裝本身的樣式有關；（3）長期折疊形成的；（4）衣服自身垂力產生的垂感。

（四）線型與衣料的質地

由一料的質地不同，影響衣紋的形狀如絲綢類的質地較薄的衣服，衣紋多而密，線型也較柔圓。麻布等硬質類衣紋多用折線、直線，線型方而短，呢絨及化纖織物，衣紋少而挺。我國傳統繪畫對衣著的造型，也有很高見解，並總結出一套不同於西畫的完整的表現樣式和體系，沈宗騫在《芥子圖學畫編·人物談話》中說：「周圍骨骼要從衣外看出，何處是肩，保處是肘……，凡此皆骨骼之隱於衣中，而於作紋時隨筆寫出。」「先將裸體骨骼約定，後施衣服。」其中道出衣服結構與人體結構之間的關系。

以線為主畫衣紋，須更加重視衣紋的提練，概括和取捨。寫生時要充分發揮線條的疏密，長短，虛實節奏等效果，有時並帶有一定的裝飾性。這一點在中西繪畫中有異曲同工的一致性。

（五）全身人物著衣寫生

它是肖像畫的一種，也是收集創作素材的重要手段，它在胸像的基礎上，更推進一步，要求畫者對整體的了解和掌握，對整個人物形體各部分的刻劃與協調能力的提高。對人物個性的體現將是全面的，甚至包括場景在內。

（六）手的具體畫法

現在通常畫的人物素描形式是：頭像，半身像和全身像。通常的繪畫次序是從基本的頭像開始，到半身像，再到全身像。

1）繪畫時所需要注意的問題就是盡量去模仿自然，看到什麼就畫什麼，面部為主要刻畫的對象，手其次。

2）畫的時候身體需要簡要處理，衣紋和明度要注意不要太搶眼，充滿體感即可，突出面部。

3）頭發處理要深些，面部不要太暗。

1為構圖；2為尋找結構；3為刻畫和調整後的效果．

第二節：鼻子、眼睛、嘴巴、耳朵

一、構圖

1、構圖在整個作品的完成過程中很重要，構圖的大或小以及位置的偏或斜，都會影響畫兒的最終效果．

2、在構圖過程中要多用水平和垂直的輔助線，有了這些輔助線，就能及時較容易地發現繪畫過程中所出現的錯誤．注意這些輔助線不要急於擦去，在往後的較深入刻畫時，這些輔助線大多數會融入進畫面．

3、構圖是一個高度概括的一步，要抓大的形體走勢，用直線概括成簡單的幾何形體，盡量舍棄局部細節．如鼻子可以概括為長方體；眼睛則為球體等．

4、在整個構圖過程中，用筆要輕，即線應有一定的靈活性（活線），並不要求每條線位置都准確無誤，為以後的修改留下餘地．

二、結構和大關系

1、在上一步基礎上，進行較細的描繪，注意描繪對象的結構同樣要用直線，概括出局部的形體以及轉折，同時應對重點描繪對象略加以強調，使之醒目，這樣做是為了讓自己始終明了描繪的主與次的關系，為接下來的工作做好安排（畫都應是有突出點的，有條理主次的）．

2、在尋找結構過程中可適當略使明暗，在明暗交界線結構轉折的地方用筆適當放重，並向暗部略有幾筆過渡，使之形成面的轉折．

3、在尋找結構中也同樣要考慮到整體，要讓局部始終服從於整體．

4、利用各種輔助線反復檢查整體局部的形、結構是否正確無誤．發現有偏差應立即修改，哪怕是極小的也應馬上改正過來，因為此時修改相對還較容易些，等到進入深入刻畫階段再來修改，就會麻煩多了．

5、檢查時除了多用輔助線，還有一種方法，即換個角度檢查，比如把畫倒置，這樣做的好處是，由於長時間同一個角度來看一幅畫，在視覺上已經產生適應性，對所看到的對象反映趨於遲鈍，換個角度會很容易發現問題的所在．

三、深入刻畫

1、進入刻畫階段時還應時時注意刻畫對象的主次關系，主要刻畫對象要始終優於次要對象，對於人物五官的刻畫，一般情況下主次順序是：眼睛－鼻子－嘴巴－耳朵．但根據側重的情況不同也會不同的主次關系，比如模特的嘴巴特徵特別明顯，就有可能把嘴巴的刻畫放在主要位置．

2、"近實遠虛"也是刻畫時應遵守的一般規律．但對於畫面的主次關系而言，主要刻畫對象應優於"近實遠虛"．

3、刻畫時骨點的強調也很重要．把握好骨點也就有了內質，堅實有力，使所表現的對象不至於留於表面．

4、在整個深入刻畫的過程中，整體關系始終優於一切．在整體關系的協調下，才會有主與次，近實遠虛的相應關系．

四、調整

1、調整是最後一步，也是關繫到作品最終效果非常關鍵的一步．在通過了前面一系列的工作以後，回過頭來再看會發現其中有許多的不和諧，比如有些地方刻畫的還不夠，有些地方則刻畫得過了頭，甚至有些地方還會有錯誤出現，這些都會影響到畫的整體效果以及主次關系的表現，適當加以調整修補是很重要的．

2、在調整過程中還要始終以整體效果為目的．對於不和諧的地方要毫不手軟地加以修正，不要因為某一局部刻畫得很精彩而捨不得修改，要知道正是這不該精彩的地方的過於精彩破壞了整體的協調，從而造成整幅畫的不精彩．

第三節：石膏像

石膏素描是學習素描的起步和入門，一件精美的石膏素描有利於培養和提高學生的審美能力；並且石膏因為沒有色彩的變化，更有利於初學者集中精力把握整體特徵、比例關系以及明暗變化．

（七）小結

素描（線描）人物寫生，綜合起來說就是先由頭像、胸像、半身像、全身像四階段的寫生訓練，每個階段的要求不一樣，但從整體到局部，由局部再加到整體這一方法是不變的，多訓練、多研究、多比較，方能一步步的取得進步。

三廷五眼，三高四低。這是最重要的

初學者要打好造型問題，型一定要抓准。

那麼抓型就要學會觀察方法和比例問題，可以退後站的遠一點，比例可以通過你手中的鉛筆和畫紙的距離相比較來拿捏。

造型是關鍵，在平時你可以寫生和臨摹相結合一起來提高。

先解決造型問題，那麼明暗啊，調子啊都是後面可以抓上去的。型如果不準一切都是徒勞。

學素描。最長見的有三個問題。

第一個問題就是形體打不準的問題。就好像把女人形畫成男人形，把青年形畫成老年形。這個時候就要調整觀察方法，先觀而後察，看形不看線，顯然有的人通常是看線不看形或只是看形的邊緣變化而不看形的大特徵。再找出大小、長短不一的正確比例關系。

第二個問題就是愛畫花掉。就是要麼暗面到處都是光亮區域，要麼亮面到處都是黑斑區域，讓人感覺形體的受光面與背光面異常凌亂。鋪調子的色度不夠均勻，第一層色度畫不均勻，用線過於凌亂。這個時候就要注意鋪暗部調子時用筆一定要均勻，不要留太多的白色空隙，在逐步加重調子的同時要注意與結構相結合。作畫時必須避免盲目用線，注意到線條一定要表現到形體、體現到結構的轉折。

第三個問題是到處都磨得光光滑滑的而且還沒有色度變化，就是老師愛說的畫膩了。這個時候就注意一下。人物都是有骨有肉、有方有圓的形體，因此，在作畫的過程中時，該方的畫硬一點，該圓的畫軟一點，亮部轉折輕而准確，用筆用線得當，其毛病是可以克服的。

⑵ （素描）人物肖像怎麼畫定型、描線.. 越詳細越好！

第一步，構思、構圖。在作畫前要養成觀察對象的特徵、醞釀自己情緒的習慣。根據對象的職業、年齡、氣質、愛好等考慮該如何表現，最後欲達到怎樣的效果。成竹在胸，下筆就大膽瀟灑。不要倉促作畫，構圖時注意人物位置是否合適以及人物前方的空間要大些。雖然這是老生常談，卻是決定整幅畫是否完整舒服的關鍵。
第二步，狠抓輪廓。這點非常重要。萬丈高樓平地起，沒有堅實的牆基不堪設想。輪廓即牆基，要抓准，就要抓住頭部基本形、五官位置、明暗交界線的位置、頭與肩的關系。
要畫准輪廓，就必須整體觀察，整體比較，多運用輔助線幫助確定位置。在抓外形時要狠抓特徵，要畫得像。外形初見端倪，形象呼之欲出。就如公園門口的藝人用剪子剪影，輕而易舉地將人物形象顯現出來，盡管看不清過細的內部結構，我們照樣能夠認出他來。有些不注意這一步，形還非常含糊，便匆匆忙忙去畫五官了。這樣畫出來的畫怎麼能逼近對象呢！
在畫准外形的基礎上，五官位置也需狠下功夫。在畫五官時要注意中軸線的運用，除絕對正面外，中軸線根據頭的動態呈孤線，很多同學不理解這一點，畫稍側的角度，頭總是轉不過去，當然感覺就很差。五官位置可以根據三停五眼的基本規律，在共性中找出人與人的形象特徵，畫出人與人的千差萬別。在打輪廓時要注意眉、眼、鼻、耳的長和寬以及厚度的位置。如果這一步畫不準千萬不要深入，更不能上明暗。畫眉毛要注意眼窩上下凹處的骨點和通過顳骨處凸的轉折所呈現的眉深眉淡。畫眼則要將四個眼角處於一條平行線上，否則眼睛就有高低，感覺不舒服。畫眼很重要，上眼皮和下眼瞼有區別，一般上眼皮較重，原因是有厚度，且眼睫毛較深，陰影投射在眼球上，往往這里是整幅畫的最深處，很有神，也易將眼球包在眼皮之中。下眼瞼受光，要亮，不然就如戲妝了。嘴的刻劃也關繫到人的表情。首先要確定上下嘴唇的厚薄，還要注意嘴唇不能用線勾得過死，嘴的上翹下垂，非常微妙。畫耳要與眼鼻嘴聯系起來看，有些考生不願多畫耳朵，甚至將耳朵當作負擔。要麼虛不過去，影響空間，要麼跳得厲害，破壞整體。
明暗交界線是決定頭部深度、體積的關鍵，顴骨處在交界線最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可視特徵而定。盡管受光處顴骨不那麼明顯，但必須與暗部對稱地畫。順便說一下，人物寫生非常重要的是對稱，諸如兩眼、兩耳、兩個鼻孔等都要同時考慮。
頭發固有色是黑色。只要仔細分析，絕不是漆黑一片，也同樣有明暗對比。頭發是在顱骨上形成的，發型、明暗都必須考慮結構。頭發力爭畫得蓬鬆，富有質感。
第三步，深入刻劃。此時要好好審視一番，看看哪些部位最深、最強烈，就從這些地方著手，一般先從眉、眼、鼻、顳骨處開始，一下子即可抓住特徵，畫出大的關系，但是一定要避免抓住一點反反復復盯著畫，使局部畫得過分而關系失調。先畫什麼、再畫什麼可根據對象特徵來考慮，如角度有些偏，顴骨比較突出，有的劍眉濃重而富個性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展開。
在深入中要始終保持整體關系，明白一幅畫的好壞主要取決於整幅畫面的整體感，完整感，如果只是將筆墨停留在五官上，以為是畫龍點睛，而忽視其它方面，整個畫面就不會好。我們在看畫展時，總是站在較遠處端詳整幅畫，對某些部分感興趣，再走近細觀，沒有人看畫展時直沖到畫前死盯著局部看，如果那樣豈不滑稽可笑？
還有如果你要考級的話，建議先把型抓准，其次考慮明暗，明暗只是表現塊面感的，因為考試時間哪有那麼多時間？看你會不會畫，打不達到指標就給你過的，書上畫的很好是因為他們可是花了好長時間的啊，我們要學習的是分塊面的那種方法。看我這么辛苦採納吧!

⑶ 求人物臉部素描鉛筆畫的詳細畫法

人物臉部素描鉛筆畫詳細畫法：

1、在作畫之前要仔細觀察目標，確定好構圖份額，通常的初學者構圖份額是從紙的上邊到頭頂留空為2.5-3厘米，下面是從下頦底至紙的底邊為紙的70%是頭的佔用面積，定好位後再用鉛筆直線稿。

6、基本完成，頭發的色彩要與衣服的色彩有區別，脖子不要有太多的細節，關鍵在於體積感五官生動，前後空間感顯著，是一幅很好的素描示範。

⑷ 素描頭像的畫法和步驟

1、首先用鉛筆對素描頭像開始打形，簡單勾畫下頭發、面部、以及頸部的形態就可以了。這是一個三分之二側臉的男人頭像，平常畫的也比較多，結構透視把握起來應該不難。

注意事項：

• 在這個三分之二素描頭像的繪畫中，造型和結構相對來說不是很難，比較難的應該是人物的形態，抓准仰視視角的形態是重點也是難點。

⑸ 怎麼畫人物肖像彩色人物最好

（一）人物特徵的表現

人物頭像不僅有復雜的結構，更有豐富的表情。在循序漸進的素描寫生中，先訓練抓「形」，在較熟練地掌握了形的基本規律後，逐漸達到「以形寫神，形神兼備」這樣便要求頭像的塑造時注意模特兒的形象特徵。

魯道夫·阿思海姆在《藝術與視知覺》一書中曾證明出人在視覺上存在兩種習慣傾向，即整平化與尖銳化，在整平化傾向化的人往往強調對稱，剔除細節，消除傾斜，有尖銳化傾向的人則產生分離，加強差異，強調傾斜。這兩種傾向都不利於造型，整平化的缺點更為有害，它易呆板的毛病是肖像個性化的嚴重障礙。

頭像的生動神態的捕捉，主要取決於五官表情區的刻劃。安格爾說：「畫頭像時，一個藝術家所最關心的就是讓眼睛說話，即使是一般的眼睛，首先應該畫眼窩，然後過渡到隆起的鼻子。眉毛的運動方向也是表情的關鍵，嘴角對微妙表情的變化反映更加細致准確。

（二）另外，手在某種精神狀態下的意識的反應，也會把面部要隱藏的東西暴露出來。畫家所作的是把他對手的觀念與真的手的概念統一起來――用真的手的概念去研究手的用途，使用方法和規律。畫手就先要了解它的結構，從幾何結構，即從圓柱體、立方體來理解對的方法，手與表現，手與性別等等。

（三）衣紋：衣紋的表象來自人體的結構和自身的質地，產生衣紋的原因：（1）與人體的形體結構相一致，是力的作用，與人的運動或外力有關；（2）由服裝本身的樣式有關；（3）長期折疊形成的；（4）衣服自身垂力產生的垂感。

（四）線型與衣料的質地

由一料的質地不同，影響衣紋的形狀如絲綢類的質地較薄的衣服，衣紋多而密，線型也較柔圓。麻布等硬質類衣紋多用折線、直線，線型方而短，呢絨及化纖織物，衣紋少而挺。我國傳統繪畫對衣著的造型，也有很高見解，並總結出一套不同於西畫的完整的表現樣式和體系，沈宗騫在《芥子圖學畫編·人物談話》中說：「周圍骨骼要從衣外看出，何處是肩，保處是肘……，凡此皆骨骼之隱於衣中，而於作紋時隨筆寫出。」「先將裸體骨骼約定，後施衣服。」其中道出衣服結構與人體結構之間的關系。

以線為主畫衣紋，須更加重視衣紋的提練，概括和取捨。寫生時要充分發揮線條的疏密，長短，虛實節奏等效果，有時並帶有一定的裝飾性。這一點在中西繪畫中有異曲同工的一致性。

（五）全身人物著衣寫生

它是肖像畫的一種，也是收集創作素材的重要手段，它在胸像的基礎上，更推進一步，要求畫者對整體的了解和掌握，對整個人物形體各部分的刻劃與協調能力的提高。對人物個性的體現將是全面的，甚至包括場景在內。

（六）手的具體畫法

現在通常畫的人物素描形式是：頭像，半身像和全身像。通常的繪畫次序是從基本的頭像開始，到半身像，再到全身像。

1）繪畫時所需要注意的問題就是盡量去模仿自然，看到什麼就畫什麼，面部為主要刻畫的對象，手其次。

2）畫的時候身體需要簡要處理，衣紋和明度要注意不要太搶眼，充滿體感即可，突出面部。

3）頭發處理要深些，面部不要太暗。

1為構圖；2為尋找結構；3為刻畫和調整後的效果．

第二節：鼻子、眼睛、嘴巴、耳朵

一、構圖

1、構圖在整個作品的完成過程中很重要，構圖的大或小以及位置的偏或斜，都會影響畫兒的最終效果．

2、在構圖過程中要多用水平和垂直的輔助線，有了這些輔助線，就能及時較容易地發現繪畫過程中所出現的錯誤．注意這些輔助線不要急於擦去，在往後的較深入刻畫時，這些輔助線大多數會融入進畫面．

3、構圖是一個高度概括的一步，要抓大的形體走勢，用直線概括成簡單的幾何形體，盡量舍棄局部細節．如鼻子可以概括為長方體；眼睛則為球體等．

4、在整個構圖過程中，用筆要輕，即線應有一定的靈活性（活線），並不要求每條線位置都准確無誤，為以後的修改留下餘地．

二、結構和大關系

1、在上一步基礎上，進行較細的描繪，注意描繪對象的結構同樣要用直線，概括出局部的形體以及轉折，同時應對重點描繪對象略加以強調，使之醒目，這樣做是為了讓自己始終明了描繪的主與次的關系，為接下來的工作做好安排（畫都應是有突出點的，有條理主次的）．

2、在尋找結構過程中可適當略使明暗，在明暗交界線結構轉折的地方用筆適當放重，並向暗部略有幾筆過渡，使之形成面的轉折．

3、在尋找結構中也同樣要考慮到整體，要讓局部始終服從於整體．

4、利用各種輔助線反復檢查整體局部的形、結構是否正確無誤．發現有偏差應立即修改，哪怕是極小的也應馬上改正過來，因為此時修改相對還較容易些，等到進入深入刻畫階段再來修改，就會麻煩多了．

5、檢查時除了多用輔助線，還有一種方法，即換個角度檢查，比如把畫倒置，這樣做的好處是，由於長時間同一個角度來看一幅畫，在視覺上已經產生適應性，對所看到的對象反映趨於遲鈍，換個角度會很容易發現問題的所在．

三、深入刻畫

1、進入刻畫階段時還應時時注意刻畫對象的主次關系，主要刻畫對象要始終優於次要對象，對於人物五官的刻畫，一般情況下主次順序是：眼睛－鼻子－嘴巴－耳朵．但根據側重的情況不同也會不同的主次關系，比如模特的嘴巴特徵特別明顯，就有可能把嘴巴的刻畫放在主要位置．

2、"近實遠虛"也是刻畫時應遵守的一般規律．但對於畫面的主次關系而言，主要刻畫對象應優於"近實遠虛"．

3、刻畫時骨點的強調也很重要．把握好骨點也就有了內質，堅實有力，使所表現的對象不至於留於表面．

4、在整個深入刻畫的過程中，整體關系始終優於一切．在整體關系的協調下，才會有主與次，近實遠虛的相應關系．

四、調整

1、調整是最後一步，也是關繫到作品最終效果非常關鍵的一步．在通過了前面一系列的工作以後，回過頭來再看會發現其中有許多的不和諧，比如有些地方刻畫的還不夠，有些地方則刻畫得過了頭，甚至有些地方還會有錯誤出現，這些都會影響到畫的整體效果以及主次關系的表現，適當加以調整修補是很重要的．

2、在調整過程中還要始終以整體效果為目的．對於不和諧的地方要毫不手軟地加以修正，不要因為某一局部刻畫得很精彩而捨不得修改，要知道正是這不該精彩的地方的過於精彩破壞了整體的協調，從而造成整幅畫的不精彩．

第三節：石膏像

石膏素描是學習素描的起步和入門，一件精美的石膏素描有利於培養和提高學生的審美能力；並且石膏因為沒有色彩的變化，更有利於初學者集中精力把握整體特徵、比例關系以及明暗變化．

（七）小結

素描（線描）人物寫生，綜合起來說就是先由頭像、胸像、半身像、全身像四階段的寫生訓練，每個階段的要求不一樣，但從整體到局部，由局部再加到整體這一方法是不變的，多訓練、多研究、多比較，方能一步步的取得進步。

三廷五眼，三高四低。這是最重要的

初學者要打好造型問題，型一定要抓准。

那麼抓型就要學會觀察方法和比例問題，可以退後站的遠一點，比例可以通過你手中的鉛筆和畫紙的距離相比較來拿捏。

造型是關鍵，在平時你可以寫生和臨摹相結合一起來提高。

先解決造型問題，那麼明暗啊，調子啊都是後面可以抓上去的。型如果不準一切都是徒勞。

學素描。最長見的有三個問題。

第一個問題就是形體打不準的問題。就好像把女人形畫成男人形，把青年形畫成老年形。這個時候就要調整觀察方法，先觀而後察，看形不看線，顯然有的人通常是看線不看形或只是看形的邊緣變化而不看形的大特徵。再找出大小、長短不一的正確比例關系。

第二個問題就是愛畫花掉。就是要麼暗面到處都是光亮區域，要麼亮面到處都是黑斑區域，讓人感覺形體的受光面與背光面異常凌亂。鋪調子的色度不夠均勻，第一層色度畫不均勻，用線過於凌亂。這個時候就要注意鋪暗部調子時用筆一定要均勻，不要留太多的白色空隙，在逐步加重調子的同時要注意與結構相結合。作畫時必須避免盲目用線，注意到線條一定要表現到形體、體現到結構的轉折。

第三個問題是到處都磨得光光滑滑的而且還沒有色度變化，就是老師愛說的畫膩了。這個時候就注意一下。人物都是有骨有肉、有方有圓的形體，因此，在作畫的過程中時，該方的畫硬一點，該圓的畫軟一點，亮部轉折輕而准確，用筆用線得當，其毛病是可以克服的。

⑹ 尋找畫人物頭像素描的照片

你如果寫生都沒問題,畫照片是肯定更行的.放心好了.
如果你不放心,可以在攝影的網站上找一些拍得比較好的人物肖像來畫.(光線運用和素描關系比較好的照片)

⑺ 如何畫人物肖像

先欣賞費欣的人物肖像素描，看似寥寥幾筆就畫出生動傳神的人物，當然也不要把畫人像素描看的很難，一般通過一段時間的練習都可畫人像了，難就難在畫出人物的精氣神。

涵蓋了素描的基本規律和透視。幾何體之後畫些靜物素描，在過度到石膏肌肉人最後到人像素描。這是個過程。但有要從人像學起，我覺得也是可以的。學無定法就是這個道理。

⑻ 素描人物臉上的線條怎麼畫

畫材准備
鉛筆：肖像畫的最基本畫材。正因為鉛筆線條易擦易修改的特性，比起其他任何筆都更加適合繪畫初學者。繪畫人物時推薦使用2B或4B鉛筆。打網格或是畫草稿時可用顏色較淺的2B鉛筆，而4B鉛筆則適用於處理明暗色調以及頭發等較深的部分。
橡皮：比起堅硬的制圖用橡皮，推薦使用柔軟的美術專用橡皮。在修改畫面時輕柔擦拭即可，以免損壞紙張。還有一種可以任意揉捏造型的「可塑橡皮」，在表現眼周下部、鼻樑以及嘴唇輪廓處的高光時非常實用，表現頭發的蓬鬆質感時也是極好的選擇。
素描本：市面上有用肯特紙做成的素描本，也可以購買活頁本或是散裝的紙張創作單幅。
紙巾和棉簽：繪畫人物時非常有用的道具。初學肖像畫時為面部營造立體感是一個難點，這時使用紙巾和棉簽就可以輕松地鋪出明暗調子。
尺、透明紙和記號筆：打網格時使用30或50cm長的尺子比較好。在透明紙上用記號筆畫出間隔5cm的直線後妥善保存，可以循環使用很長時間。
面部繪畫

仔細觀察人物面部骨骼和肌肉的狀態！隨著肌肉形態的變化，人物的表情和給人的印象也會隨之改變，所以有必要學習一下人臉的正面、側面和半側面的解剖知識。

除了網格線，還需要使用輔助線來精確定位眼、鼻和嘴的位置。拋開腦海中對五官比例的固有觀念，仔細觀察實際的寫生對象，測定完五官的大小後用輔助線記錄下發際和額頭、眉毛和眼睛還有鼻子和嘴等的大小和相互的距離關系。

把頭部想像成一個像雞蛋那樣有立體感的橢圓形體，畫出那條縱向的輔助線。之後，如圖所示確定眼、鼻、口的位置。根據近大遠小的原則，外側眼睛的長度會短一些，內側眼睛則要畫得更長一些。
眼

留出瞳孔中的白色高光位置，將剩餘部分塗黑，注意保持一定的明暗層次。之後用棉簽輕輕塗抹以營造立體感，眼球周圍的皮膚色調也用紙巾輕輕塗抹以更顯柔和。接著，就可以刻畫上眼皮下面那塊最深的陰影了，而後再用可塑橡皮輕輕擦出眼珠的高光白點以及上下眼皮的高光部分就大功告成啦！
鼻

強調觀察實際對象並按照實際大小來畫的重要性。要把鼻子畫得十分自然，重要的一點是弱化鼻子的輪廓線，改用明暗來營造鼻子的立體感。鼻樑、鼻頭以及人中部位的明暗將決定畫出的鼻子看上去是否自然。鼻子的長度、鼻翼的寬度以及側面鼻子的傾斜度都要仔細觀察。
嘴

先畫出立體感，再為其加上唇紋。在打草稿時最好先畫上唇紋。嘴巴張開時牙齒之間的縫隙或是嘴巴並攏時的上下唇縫隙都要畫得很深。下嘴唇正下方的陰影以及嘴角凹陷處的陰影也要勾勒得深一些。之後就可以上色，用棉簽輕輕塗抹以營造立體感。最後，用可塑橡皮擦除上下輪廓線，輕輕地點擦出高光部分即可完稿。
耳

要根據耳廓的曲線去表現明暗，而耳垂部位的立體感需要將它看作是類圓柱體來進行刻畫，耳道口部位的顏色則是最暗的。側面視角下的耳朵就需要將輪廓線和細節都交代得十分清楚。繪畫耳朵時，尤其需要對耳道口、耳垂的明暗和所有部位的陰影進行仔細觀察。
「8步繪畫法」步驟

小女孩

在紙上以邊長5cm的方格為單位，輕輕畫出寬幅為4個網格、高度為6個網格的網格線。用記號筆在透明紙上也畫出一樣的網格線。將照片以A4大小輸出後蓋於標記好網格線的透明紙下方。從左上方開始，對應地在紙上一格一格地畫出人物草稿。

2.仔細觀察照片和透明紙網格的關系，並相應地在紙上的每個方格中畫出草稿。該步驟不僅要完成整體輪廓線的勾勒，還要准確畫出眼、鼻、口的位置。

3.完成草稿後，擦除網格線。

4.用鉛筆為面部及其他部位的肌膚上一層淡淡的底色，再用紙巾輕柔擦拭，營造肌膚的柔軟質感。

5.深入刻畫眼、鼻、口細節，再如上圖為臉和脖子打上陰影。

6.在剛才的明暗調子基礎上用棉簽輕輕塗抹，使面部的立體感更加自然。繪畫發絲時，不必過分在意筆觸的紋理，將顏色畫得深一些即可。

7.深入刻畫面部和帽子的細節，用紙巾均勻塗抹頭發。畫面中除了女孩面部外，帽子、衣服的細節要素也較多，用比較簡單、概括的筆觸刻畫。

8.用細線進一步刻畫頭發和帽子等的細節，之後用可塑橡皮擦出高光。只要輕輕點擦，可塑橡皮就能很好地表現出人物的受光面，使用時可以根據需要擦除的面積大小將橡皮捏成需要的形狀後再使用。

學會了嗎？快動筆試著畫畫~