A. 一支中國的美女管弦樂隊都很漂亮的叫什麼啊
音樂貓動感組合 可能是你想要的 我也找了好久，資料好少
B. 中國古代第一位著名的女歌唱家是「繞梁三日」的韓娥嗎
（1）上古時期的「好聲音」—
被現代音樂界津津樂道的上古「好聲音」，應該是一首情歌，姑且稱之為《侯人歌》。
據《呂氏春秋·仲夏紀·樂初》所記，這首情歌是上古治水英雄大禹的妻子「塗山之女」創作的。當時大禹巡視治水，途中與塗山之女一見鍾情，情定終身，但尚未來得及舉行婚禮，大禹又不得不到南方巡視災情去了。作為未婚妻，塗山之女的思念之情可想而知，她每天叫自己的侍女站到塗山的南面，迎候未婚夫大禹的歸來。帶著濃烈的相思，塗山之女創作了《侯人歌》。
《侯人歌》留下來的歌詞只有短短的4個字：「侯人兮猗」。侯即「候」，意思是，「那個等待的人啊。」四個字中，實際能表情達意的只有「侯人」二字，「兮猗」是感嘆詞。但是，就靠這兩個字，《侯人歌》唱出了對愛人的殷切期盼，唱出了中國上古時代的「好聲音」，成為上古音樂史上南方音樂、即所謂「南音」的開山之作。
（2）戰國時期的「好聲音」—
戰國時期的「好聲音」，是韓國的一位女歌唱家，名叫韓娥。
韓娥，照字面的理解，就是「韓國美女」，也許根本不是這位女歌唱家的名字，韓國美女是用來代稱她的。《列子·湯問》載：從前，韓娥東去齊國，到齊國時連吃的也沒了，她便像今天的街頭藝人一樣，在齊國都城雍門賣唱。韓娥歌曲唱得非常好聽，以至於韓娥離開後人們仍覺得歌聲仍縈繞在房梁，整整三天時間也沒有消失—這就是成語「餘音繞梁，三日不絕」的由來。
韓娥的嗓子真是太好了，不要說唱，就是哭都能打動人。韓娥經過一家旅店，旅店裡的人欺侮她，韓娥很難過，便哭了起來。結果，老老少少聽到後都跟著流淚，三天都不想吃飯。人們趕忙將韓娥追了回來，韓娥於是「曼聲長歌」，為大家表演，一下子把大家唱樂了，眾人情不自禁地跟著節奏跳起來，一掃之前的不高興。最後大家贈送豐厚的財物，送韓娥上路。
（3）唐代的「好聲音」—
唐代最出名的「好聲音」是名叫永新的女歌手唱出來的。永新能名聲大振，是因為受到當時的皇帝、「音樂發燒友」李隆基的賞識。
李隆基曾讓著名的樂工李漠用笛子為她伴奏。在笛歌對賽中，李漠將笛管吹裂了，還沒有壓住永新委婉激越、高昂嘹亮的歌聲。此即唐段安節《樂府雜錄》中所謂，「明皇嘗獨召李漠吹曲逐其歌，曲終管裂，其妙如此。」
還有一次，李隆基在勤政樓舉辦大型宴會。當時有數萬觀眾，現場亂糟糟的，喧嘩絮語，難以安靜。李隆基相當生氣，欲罷席退出。旁邊的宦官高力士出了個主意，稱「命永新出樓歌一曲，必可止喧」。
李隆基半信半疑，同意了。果不其然，永新一出來，「撩鬢舉袂，直奏曼聲」，嗓子一亮，現場立即鴉雀無聲，「喜者聞之氣勇，愁者聞之腸絕。」
望採納
C. 高分尋求中國古典曲風女生唱的唯美的歌
1. when you believe--mariah carey n' whitney houston不多說了，任何人都唱不成這樣的。
2. Crying in the Rain大概算的上是歐美最具生命力的情歌之一了，這首出自民謠女歌手Carole King的作品對原來舒緩深情的作品來了一次顛覆性的改造...
3. never say goodbye--Hayley Westenra充滿曼陀鈴和豎琴聲音的歌曲當中透顯出一個寧靜而美麗的少女形象，歌曲是從愛爾蘭傳統歌曲中改編過來，Hayley Westenra的聲音如同絲線一般，在演唱技巧上更已達到完美的境地，而嗓音天生的優美更是讓人不得不贊嘆和艷羨。
4. Sugar Ray's Someday。Sugar Ray(據說應該翻譯作「拔絲」樂隊-_-bbb)，他們的音樂風格用一個字就可以形容——Summer，他們只在夏天出片，歌兒一聽就讓人想起夏天——總是陽光明媚、活潑愉快。與此相反的，他們的歌詞卻是比較深的，那個身上有著13個紋身、英俊得完全不像個rock band主唱的Mark McGrath經常用很誇張的肢體語言在MTV中搖擺，加上十分十分正宗的傳統搖滾式配器，恐怕在今天活著的樂隊中找不出第二個這樣的band。
5. Iris-- Goo Goo Dolls清脆急促的吉他solo，John Rzeznik飽含滄桑的低沉嗓音，對世事、愛情滿腹的疑問，後面的爆發，「And I don't want the world to see me, 'Cause I don't think that they'd understand. When everything's made to be broken, I just want you to know who I am!」 這是有著無窮韻味的箴言。
6. Mystical Machine Gun--Kula Shaker比較難得的是，Kula Shaker的音樂受了很多東方思想的影響，這一點同時表現在歌詞、音樂和配器之中。樂隊唯一真正意義上的專輯就是《Peasants, Pigs & Astronauts》專輯干凈的聲音，迷幻的吉他，如印度梵音般的和聲，充滿現場感的錄音，總之在當時背景下，屬於絕對的異類。
7. Elemental--tears for fears.其實只是主唱oland Orzab一個人而已，整張專輯所有詞曲、每一軌錄音(器樂、主唱、和聲)全部出自這傢伙一人之手(口)，真是嚇了一跳(原來世界上真的有全才啊)！
8. gone away--the off spring是一個比較有爭議的樂隊。跟99%的美國搖滾樂隊一樣，也是來自學校同學的組合，經過很長時間的地下活動，終於走到地上，給人留下最深刻印象就是主唱Bryan Holland的十分金屬化的硬朗狂放的唱腔,歌詞有著對世事無情的玩弄和嘲諷。
9. A Question Of Lust--peche Mode很容易和「冷」這個字聯系起來，冷冰冰的純電子音樂，冷冷的唱腔，冷僻的歌詞，似乎特別適合目前這個季節來聽...
10. this is how we do it蠻歡快的一首現代英文混音dj舞曲，偶個人比較喜歡。
11. boom boom boom各位愛跳舞的朋友，這就是你們的音樂，做為音樂和舞蹈的信徒，你們起床要放的音樂。
12. Earth song--meachael jackson請保護大自然!~ 崇高的敬意!~ 看過mv後真的感覺心裡堵堵的...
13. everybody dance now相信看過韓國綜藝節目情書的朋友不會陌生吧~裡面好多背景音樂就是用的這個，尤其是uncle shin的抖動dance甩你的雙手，很簡單的一個步驟，音樂炸進你的頭，活著就要開心些嘛！！！順便說一下， 我超級喜歡那個張英蘭~~~~
14. the day you went away--M2M是當之無愧的小甜甜咯，相信誰都不會忍心傷害這樣的女生，不過歌詞有點傷感，我們從來都不知道珍惜所擁有的直到永遠的失去它,將如何承受這種痛苦,現在，我不得不說，我是真的真的失去了你...
15. when you say nothing at all--Krauss多次被評為世界最美的女聲,坐擁11座格萊美獎,被無數人翻唱過... 男孩地帶的也同樣也是不可錯過的哦！
16. hero--enrique iglesias出生在馬德里,有著西班牙人獨有的深邃的雙眸,冷峻而又性感的臉龐,富有磁性的嗓音,再加上他那令人神魂顛倒的外表...
17. god is a girl--groove coverage從個人角度看sweetbox和groove coverage是給我印象最深的兩個女唱樂隊，下面還有幾首歌都是她們的，很喜歡女主唱有些慵懶而很清脆的聲音,他們的風格...喜歡聽這種節奏感強，比較熱鬧的歌曲。覺得這個樂隊的風格還是挺新鮮的，也比較大眾化，應該會有不少朋友會喜歡，因為大眾不等於庸俗。
18. she--groove coverage
D. 古典音樂女歌手有哪些
還是董貞的最好，其它人的就算了吧，特別是許嵩，唱成那樣我真為古典音樂感到。。。。心然只有幾首不錯，大部份感覺上都有點跑音，為仙劍四唱的那首感覺就很好！
E. 中國有一個拉小提琴的，女的，在演奏時很有激情的那個人是誰（長發）
陳美
姓名：陳美
英文名：Vanessa-Mae Vanakorn Nicholson
國籍：英國
出生地：新加坡(4歲移居倫敦)
生日：1978.10.27
最早的音樂課程：1982年(3歲)的鋼琴課
最早的小提琴課程：1984年(5歲)
首度與樂團合作的音樂會：1989年(10歲)與愛樂管弦樂團
首度國際巡迴：1991年與倫敦莫札特合奏團的演出
1989年，10歲的陳美在倫敦與愛樂樂團合作舉辦演奏會，在英 國引起震動。BBC一台稱其為"世界上最優秀的年輕小提琴家"。
1991年，與莫札特合奏團合作舉辦了她第一次世界巡演
1990年~1992年，完成三次錄音錄制貝多芬、柴科夫斯基和莫札特的小提琴協奏曲以及海飛茲、帕格尼尼等大師的小提琴作品。
1995年2月EMI推出專輯《Violin Player》，在全球25個國家極為暢銷。
從10歲的至14歲，在眾多強手之中，她在名家傑作的現場演奏及貝多芬、莫扎特、柴可夫斯基等人協奏曲的錄音作品方面的非凡的出色表現，繼續振憾著眾多聽眾。特別是錄音作品令她贏得了眾多贊賞，《留聲機》雜志這樣評論她：」毫無疑問地有非同一般的天賦……陳美顯示出一種獨特的風格，令人難忘的技巧和天生的演釋能力……」這些作品現在被收入一個3張一套的CD合輯--陳美古典作品第1輯。這是她第一次出版她傑出的早期錄音作品。
隨著她的首張流行樂專輯在1995年推出，她創造出了一種全新的音樂風格，吸引了世界范圍內數以百萬計的觀眾的耳朵。最初這招致了頑固守舊的批評家的猛烈攻擊，但得了世界范圍內各類音樂愛好者的廣泛歡迎。眾多音樂家對此的贊賞與模仿蔚然成風。
陳美已進行過數次足以累垮人的的環球巡演。她的表演極富爆發力。她的音樂會不僅展現了她在小提琴方面的才能，在時常長達3個小時的節目中還有她的歌舞表演。在她上次環球巡演中，她在35個國家的超過250個城市演出，以她的流行樂系列及純粹的古典樂的表演吸引了大批新的聽眾。
她的上次巡演--」世界巡演風暴」，以她的熱門專輯《風暴》為主要內容，途徑中東、南非、中國、東南亞、俄國、英國、歐洲各地、波羅的海各國及墨西哥，其中特別有在莫斯科克里姆林宮、北京及上海的體育場所進行的演出，還有在迪拜舉行的室外煙火晚會。在布魯塞爾時她還臨時參加了哈薩克新建首都阿斯特納進行演出的首位國際藝人。
陳美並不滿足於在世界著名的音樂場所做演出，她不為要把她的音樂帶到新的地方，帶給新的聽眾。
演出：
她在美國的首場演出於時代廣場舉行。在這場向全世界轉播的演出到達高潮時，她跳上了一輛路過的黃色計程車之上。
1998年4月，她在白金漢宮舉行的第二屆4SEM會議閉幕式上為包括英國女王及其他皇家成員，26位歐亞國家元首在內的眾多嘉賓做了演出。
作為受尊敬的古典音樂家，前不久她受邀參與由威爾士王子HRH於聖詹姆士宮舉行的倫敦巴赫協會紀念約翰-塞巴斯弟安-巴赫逝世250周年系列活動。
作為獨特的令音樂與體育融合的藝人，陳美受邀於WRIGLEY田徑場及COSMISKEY公園演釋聖歌，她也是做此演出的首閏外國藝術家。前不久，她在科羅拉多洲VAIL舉行的世界阿爾卑斯滑雪錦標賽上做了同樣的演出，包括有兩場混合古典與TECHNO-ACOUSTIC音樂風格的音樂會。她在阿姆斯特丹阿傑克斯運動場的演出震驚了近百萬球迷，並為赫爾辛基舉行的國際卡丁車大獎賽掀起了高潮。1999年她在墨爾本大滿貫賽開幕式上的演出也取得了成功。
她受邀成為首位在凱旋門演出的藝人，遠處的艾菲爾鐵塔成為了舞台的背景。陳美作為唯一一位外國藝人參加了於6月30日午夜舉行的香港回歸儀式，使她成為最後一位在英國統治下及第一位在回歸之後在香港演出的外國藝人。前不久她成為首位受邀參觀南非索維托有色人種居住區的國際藝人，在當地一所音樂學校里，她與孩子們見面並切磋了技藝。她用音樂消除隔閡的堅定信念使她贏得了各種膚色、各個年齡的眾多忠實聽眾。1997年她在著名的聖莫利湖的冰面上舉行了有史以來的第一場音樂會，她乘著三角滑翔機從2400米開外滑行而入，作了一個特別的入場儀式。2000年5月她以《魔鬼的顫音》(選自她的《原版」四季」》)及與桂冠濤人LAURIAT全部成員合作的《風暴》中令人驚嘆的表現贏得了第一屆英國古典音樂獎。
現在21歲的陳美超越了」神童」的稱號，成為了國際級的偶像。她以她的音樂天賦讓全世界數以百萬計的聽眾接觸到小提琴，她的魅力更是並非停留在音樂領域。她16歲時成為史上最年輕的在牛津大學做演講的人。同時，她也成為BBC電視台DAVID FROST爵士主持的長篇周四政治節目主題的首位音樂家。在世界范圍內，越來載多的紀錄片及專欄以地為主題。
紅十字：
陳美首次與紅十字發生關系，源於她與著名攝影家MICHEL COMTRE的合作，後者保持了與國際紅十字協會的密切聯系。她首次參與的活動是電視節目《戰爭也有盡頭》。其中她進行了音樂表演。在這之前她在LOKICHOKIO。肯亞的戰地之旅中她第一次目睹了戰爭對無辜民眾的破壞性影響。
自那開始，她在1999年8月日內瓦會議50周年前時為國際紅十字會做了3場慈善演出，擔負了探望CAMBODIA孤兒的戰地之旅，參與了國際紅十字組織會議的開幕演出。陳美對多部不尋常的影視作品做出了貢獻。在拍攝地自己的默片(配以她的專輯《原版」四季」》中的音樂)後，她與活特-迪斯尼公司合作完成動畫片《木蘭》中的音樂。她的完成的《Refletion》一曲被題為片尾主題曲。她參與演出的作品是美國廣播公司1999年的大製作--《阿拉丁神燈》，在其中她扮演ZOBEIDE公主，與傑森-斯科特扮演的阿拉丁聯袂。這部電影在2000年5月在英國及美國上映。
時尚：
陳美被《人物》雜志評為」世界最美感覺到人」，被《NOW》評為」100位美女」之一。此外，她常常受到世界時尚媒體的關注。她出現在多家極具聲望的出版物上，諸如《VOGVE》義大利版，並且包括Ellen Von Vnwerth，Michel Comtre及Lord Liohfield在內的世界聞名的攝影師合作過。前不久，她在Jean-Panl Ganltier在巴黎時裝周中的時裝秀中的首次時裝表演的嘗試引起了極大的轟動，在其中她一邊展示時裝秀中的重點--婚紗，一邊用小提琴進行了一段令人吃驚的即興演奏。
音樂：
在11到13歲灌錄了三張古典音樂專輯後，陳美成為現今灌錄過貝多芬及柴科夫斯基協奏曲的最年輕的人，並與EMI簽訂了合同。這讓她可以同時以古典及流行樂的廠牌錄音，出版專輯，這更讓她多樣的風格得以展現。
陳美：古典作品第一輯
陳美1991至92年錄制的早期作品於2000年9月結輯成一套3張CD出版。這些作品顯示出她從協奏曲到輕音樂再到流行樂等方面的天才理解與演釋。這已成為她的標志。俄羅斯專輯包括柴可夫斯基、kabalevby的小提琴協奏曲，以及柴可夫斯基《天鵝湖》中的一系列俄國舞蹈音樂。維也納專輯包含貝多芬的小提琴協奏曲。三首Kreisler的小品以及Marius Casadesus的小提琴D調協奏曲等。」大師」專輯包括16首作品，有古典、影視作品、流行樂、民謠及歌劇。例如巴赫的《Air on the G String》，《Pink Panther》的主題曲以及Gershmin《夏日》。
《小提琴手》
陳美的1995年出版的流行樂專輯奠定了她作為國際巨星的地位，登上超過去就個國家的排行榜，並為器樂開創了新的發展。
《古典作品第一輯》
這張專輯顯示了她不桎闊於古典樂的決心。這張包含了巴赫、伯拉姆斯、貝多芬、Bruch等德國家作品的唱片迅速成為最暢銷古典作品，並為她贏得了世界音樂獎的」最佳銷量古典藝人」稱號。
《中國女孩》《古典作品第二輯》
陳美在她的第二張專輯中抓住了她的中國根，融合了西方的音樂。其中包含對普契尼最愛的《Nessun Dorma》及《快樂谷》的自己獨特的演釋，以及她為香港回歸所做的曲子。
《風暴》
繼續著《小提琴手》的嘗試，《風暴》成為更加具有實驗性的作品--融合了搖滾、電子舞曲、爵士樂以及弗拉明哥風格。
《原版」四季」》
陳美對於維瓦爾第作品的演釋令人驚奇，由她親自挑選的國際獎項獲得者組成的樂團擔當伴奏。
F. 中國古代有哪幾位著名的女作曲家
五旦七聲初定律：蘇祗婆
蘇祗婆：北周至隋代著名的音樂家，琵琶演奏家。蘇祗婆曾從其父那裡學了西域所用的「五旦」「七調」等七種調式的理論，他把這種理論帶到中原，當時的音樂家鄭譯曾從蘇祗婆學習龜茲琵琶及龜茲樂調理論，創立了八十四調的理論。蘇氏樂調體系奠定了唐代著名的燕樂二十八調的理論基礎，是我國古代音樂發展史上的一個重要轉折點，對漢民族樂律的發展作出了卓越的貢獻。琵琶也因此大盛，成為我國主要的民族樂器。
G. 中國古典音樂女子組合有哪些
「水晶石」組合（楊淼、楊晶、楊磊），是我國第一個由孿生三姐妹組成的古箏組合。其他的就不知了，但是要說明一下，像女子十二樂坊之類所謂的民樂組合，那完全是不倫不類，有辱中國民樂。
H. 最好聽的古典音樂要女聲的。
《ombra
mai
fu（綠樹成蔭）》，《水仙女》里的《月亮頌》，《親愛的爸爸》，《弄臣》里的《吉爾達的詠嘆調/親愛的名字》，《諾瑪》里的《聖潔女神》和諾瑪二重唱，《夜鶯》，《威尼斯狂歡節》，《花之二重唱》
I. 求一首古典中國風的歌曲名字！！！！！女子的聲音很細很高，節奏很強！
你好！
這倆人聲線差很多吧~中國風？是不是阿京的
一代天驕？
河圖。古風原創樂隊墨明棋妙成員。很多人說他聲音像蘇打綠和張芸京=
=。河圖歌曲：《傾
希望對你有所幫助，望採納。
記得給問豆啊！
J. 求超好聽古典音樂集錦（上）1分35秒的女明星是誰
蕭薔（圖片是小李飛刀中飾演林詩音的圖片）
蕭薔，本名蕭秀霞，台灣知名模特、女演員、歌手、作家。籍貫中國台北，於台北縣（現新北市）永和市長大。1989年開始從事平面模特工作，同時開始拍攝戲劇。後因接拍伊蕾絲褲襪廣告一炮而紅，逐步跨足戲劇、電影、廣告、歌唱、寫作等多元領域。由於蕭薔曾獲有關美麗的獎項無數，於1990年代初期當紅時，被台灣民眾票選為「台灣第一美女」，金庸稱她是台灣最美麗聰明的女人。近期則將演藝事業重心放在中國內地。