水彩畫圖片可愛少女心

⑴ 韓國插畫名家系列 Soo Hyun水彩作品《少女》

使用的是Corel Painter這款軟體

該軟體綜合畫筆的能力很強,可以畫出各種水彩,油畫等風格的模擬筆觸.

但插畫師在完成作品的過程中,或許會用到其他軟體作輔助性的修改或修飾.

⑵ 小公主怎麼畫

工具/原料：白紙、300克水彩筆

1、首先我們畫出公主的頭部輪廓，臉蛋圓圓的，畫出頭發的線條，劉海部分是中分往兩邊彎曲的。

⑶ 求好看的漫畫水彩畫集合

日本的秋月空太，台灣Chiya畫的也不錯
Buddy的插畫也不錯，不過水彩類的不多
豬樂桃，姚非拉的的也差不多
森林系畫風的有楊笑汝；
夏小鱘、深草、 Chry、
三千笑容的Q版畫也很可愛（和eno一樣給顧漫的小說畫過圖，《杉杉》的四格漫畫）
米沙的畫風也很棒（泡沫之夏的插圖）
果果魚的畫風比較夢幻，掃把的、台灣的小雲的圖很有水彩感覺
顆粒、noca的圖很有少女風
好像多半是漫友的，點人名看一下吧，希望能幫到你
Buddy的插畫也不錯，不過水彩類的不多
豬樂桃，姚非拉的的也差不多
森林系畫風的有楊笑汝；
夏小鱘、深草、 Chry、
三千笑容的Q版畫也很可愛（和eno一樣給顧漫的小說畫過圖，《杉杉》的四格漫畫）
米沙的畫風也很棒（泡沫之夏的插圖）
果果魚的畫風比較夢幻，掃把的、台灣的小雲的圖很有水彩感覺
顆粒、noca的圖很有少女風
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⑷ 這種畫怎麼畫，是什麼畫

水彩畫是用水調和透明顏料作畫的一種繪畫方法，簡稱水彩，由於色彩透明，一層顏色覆蓋另一層可以產生特殊的效果，但調和顏色過多或覆蓋過多會使色彩骯臟，水乾燥的快，所以水彩畫不適宜製作大幅作品，適合製作風景等清新明快的小幅畫作。顏色攜帶方便，也可作為速寫，搜集素材用。

目錄

簡介
詳細介紹
特點
起源
題材選擇
工具材料畫筆
畫紙
顏料和調色盒
其他
作畫技巧
特殊技法
構圖方式
國外的早期水彩畫
藝術風格水彩風景畫
抒情水彩風景畫
現實主義諷刺畫
寫實風景畫
現代主義
欣賞與收藏
電影簡介
詳細介紹
特點
起源
題材選擇
工具材料 畫筆
畫紙
顏料和調色盒
其他
作畫技巧
特殊技法
構圖方式國外的早期水彩畫藝術風格
水彩風景畫 抒情水彩風景畫 現實主義諷刺畫 寫實風景畫 現代主義欣賞與收藏電影展開 編輯本段簡介

水彩畫顧名思義，就是以水為媒介調和顏料完成的繪畫作品。 查閱國際君友會資訊中心對水彩畫的釋義是：水彩畫是用水調和透明顏料作畫的一種繪畫方法，簡稱水彩，由於色彩透明，一層顏色覆蓋另一層可以產生特殊的效果，但調和顏色過多或覆蓋過多會使色彩骯臟，水乾燥的快，所以水彩畫不適宜製作大幅作品，適合製作風景等清新明快的小幅畫作。顏色攜帶方便，也可作為速寫，搜集素材用。 另一個水彩畫重要的關鍵就是挑選良好的水彩紙。良好的水彩紙能夠在大量水份和快速反復塗抹下不起毛球，但也十分昂貴，所以學習水彩畫的學生常常一紙雙面都用來練習。 與其他繪畫比較起來，水彩畫相當注重表現技法。成功的水彩畫除了要掌握水分，色彩，也必須掌握如何僅用水跟薄薄的色彩來表現質感，量感。 水彩的畫法通常分干畫法和濕畫法兩種，干畫法是在前面的基本干後再進行畫，一般可以畫出很多層次。濕畫法則是一氣呵成，因此不同的筆觸的墨彩相互滲透，有一種類似於中國畫的效果。
編輯本段詳細介紹
水彩畫是藝術實踐的一種手法。由於水彩畫顏料比較便宜，使用方便，而且色彩感覺也很理想，所以一般人都樂於使用。其次，水彩畫本身具有十分迷人的魅力。 它的清爽神俊，濃淡相宜，都具備瀟灑風雅的格調。水彩畫顏色的透明性，重色彩技法，干濕技法運用，使畫面顯得水乳交融，帶著令人陶醉的特殊風韻，對觀眾就像感受爽朗的清風。 作為藝術創作活動的一種形式，水彩畫是藝術情感流露的語言中的一種。畫面中水的滲化作用， 流動的性質，以及隨機變化的筆觸，讓人感覺得到那種光波的流動。 這種意境是其他畫種難以比擬的。從字義上來看，所謂的水彩畫就是用水作為稀料來專門調合能被水稀釋的
顏料，所繪制在特別的水彩紙上的圖畫。由於它們採用的工具與所用材料和製作過程的特點，水彩畫與其他各種繪畫有著顯著的區別。當今隨著科技的發展，繪畫材料的增多，用水作為稀料的顏料又多了水粉、丙烯、透明水色等。這樣我們就得對水彩畫的概念重新下定義。從水彩畫的特點下定義，水彩畫並不單指用水調和顏料這點而言，水彩畫有著自己豐富的內涵和一整套與別的畫種截然不同的技法。水份多少的控制，水份與顏料的比例，水份在紙上留下的痕跡都成為畫面韻律形式及體現的表素。總之，水份是水彩畫的生命與靈魂，它起著支配畫面效果的主要作用。從兩三百年前到現代，水彩畫的概念有所拓展，內涵更廣，內容更豐富，大大拓寬了原來的含義，認為只用水來調合顏料畫在紙上，畫面色彩節奏由水份含量來控制就稱之為水彩畫。因為現代水彩不僅用水彩色，也用水粉色，丙烯色，國畫色，透明水色，局部甚至還用油畫色、油畫捧、油漆、食鹽、沙石等等，也有幾種顏料混合使用。總之，水彩畫發展的每個階段的共性就是整個畫面的節奏、關系、色彩都是通過水份含量的多少來體現的，畫面效果是通過對水份的控制達到的。
水彩畫(2張)水彩畫並不是一開始便為人們所認識的，在水彩藝術的早期，人們認為水彩畫沒有油畫那樣豐富，缺少美學價值，也沒有版畫那樣的經濟價值，是用來速記色彩或勾勒草圖，是一種附屬、低級的畫種。油畫優越論占據了人們的心理，水彩畫只被看作繪畫的偏門末技。 在水彩藝術發展的初級階段，有很多的水彩藝術家曾借用油畫的繪制技巧，他們想以油畫技巧提高水彩畫的表現能力。但到了後來，水彩畫藝術在自己的道路上突飛猛進的時候卻是在完全摒棄了油畫技法的影響之後，才逐漸形成了一整套完整的獨特的技法，從而形成了一種獨立的畫種。 西涅克的水彩畫
如今我們在許多優秀的水彩畫中，很難再看到修改、揩擦和小毛點彩的痕跡，更少看到油畫技法的影子，因為水彩畫的特性就是在第一筆中便飽含了自己的特色——顏色純凈、透明、清晰、自然。 水彩畫一般分為透明水彩畫法和不透明水彩畫法兩種。透明水彩畫法就是用水調和顏料，薄薄的塗畫一層，使畫面上的色彩清晰明快，具有透明的感覺，不透明畫法除清水之外，還可用樹膠，使畫面色彩更微妙，更柔和。由此可以想到，隨著觀念的更新、題材和技法等領域的拓寬，水彩畫的概念將更加廣闊和深遠。

⑸ 你有哪些適合做壁紙的好看圖片

我的壁紙就是蘋果的經典壁紙，我覺得蘋果最好的地方就在這里吧，壁紙好看。

⑹ 求國外動漫類水彩插畫畫手

美樹本 晴彥（日文：みきもと はるひこ，1959年8月28日－）是東京都出身的插畫家、人物設計師、漫畫家、動畫師。《超時空要塞MACROS》、《木偶時代》

⑺ 感恩主題感恩老師和父母主題的圖片是用水彩畫的圖片，要簡單

花兒感謝太陽讓她茁壯成長，雄鷹感謝天空讓他自由翱翔，我們也應當學會感恩，學會感恩生活中的每一個事物，更應該學會感恩您——我們的老師。
有人說您像蠟燭，燃燒自己照亮別人；有人說您像春蠶，在自己生命最後一刻，仍無私奉獻著；有人說您像母親，不管我們離家多遠，也走不出那關心和期待的目光…是的，您的所作所為，都使我的心中浮現出「學會感恩」四個大字。
還記得當我懷著害怕的心第一次跨進校門時，您陽光般的笑容給我以安慰，您將我那顆恐慌的心理帶進了學校，帶進了豐富多彩校園，也帶進了學習的殿堂。
還記得當我懷著疑惑的心面對一道難題時，您耐心細致的給我講解解題的思路。您將我那顆困惑，堵塞的心理帶到了題中，帶進了舉一反三的解題思路中，也帶進了趣味無窮的數學天地里。當我懷著慚愧的心面對錯誤時，您意味深長的教給我做人的道理。您將我那顆幼小，無知的心靈帶到了正確的道理中，帶進了我日後要正確面對錯誤的信念中，也帶進從錯誤走向正確的生活中。
還記得當我懷著失落的心面對失敗時，您天使般的來到我身邊給我以勇氣與希望。您將我那顆受傷，氣餒的心帶進了「自信」的「天空」中，帶進了浩瀚的「海洋」里，也帶進了以後成功的大門里。
還記得當我懷著喜悅的心對待成功時，您善意的提醒給我以謙虛。您將我那顆驕傲，浮躁的心帶到了巍巍的「高山」上，帶進了上進的「流水」中，也帶進了自強不息的世界裡。
還記得當我……
不論我遇到了什麼，您都會與我一同面對。您在我的眼裡是神奇的。我發自內心地感謝您，感恩您為我所做的一切！
感恩是一個人不可磨滅的良知，也是現代社會成功人士健康性格的表現，一個連感恩都不知曉的人必定是擁有一顆冷酷絕情的心。也絕對不會成為一個對社會做出貢獻的人。感恩是一種對恩惠心存感激的表示，是每一位不忘他人恩情的人縈繞心間的情感。學會感恩，是為了擦亮蒙塵的心靈而不致麻木，學會感恩，是為了將無以為報的點滴付出永銘於心。
再多的話語也趕不上這暖暖的一句，它蘊含著我對老師的感恩：謝謝您，我親愛的老師！

⑻ 急求一副色彩構成的小稿！

色彩與服裝搭配 冬季男孩服裝搭配 由 葉子 發表於 2009-12-06 19:17 會員等級：普通會員 積分：1 點色彩與服裝搭配
第一講 色彩理論
在我們的生活中，沒有一樣東西沒有色彩，所以色彩對於我們是太司空見慣了。只要你不是色弱色盲，你就天生具有分辨顏色和感悟顏色的能力。所以人們去購物的時候，自然而然的用自己主觀的意識（這里包括感情的成分，對美的理解，文化內涵等等）去選擇買什麼顏色的衣服穿在身上。也就是說，其實我們每個人不用學就明白色彩，這是天生的。可是周圍這么多色彩，你如果搭配的好，80%的人會認為美，如果你稍微搭配的不協調，就會給別人帶來很不舒暢的感覺，這是因為人們對美的欣賞基準和判斷基準是一致的。這就給很多人帶來困惑，怕搭配不好，所以就會慢慢變得不敢穿了，越來越來迴避那些有顏色的東西，越來越退縮到黑白灰那些大家認為老式的顏色中去。出現這樣的現象，就說明色彩是需要學習的。在我們工作中不見得都接觸色彩的工作，就算要渡過自己的一生，要想過的多彩一些，繽紛一些，學一點色彩就會特別有用處。學色彩大家會覺得很難，我們不是學畫畫的，也不是服裝設計師，那麼多顏色從哪入手？我想給大家談一點入門的問題，大家作為學習一種常識，了解色彩的分類。色彩的分類有幾大種方法，我會使他逐漸過渡到與大家穿衣配色特別有關的色彩四季理論的方法，在這之前，先學習色彩的分類。
從理論上講，普通的有健康視覺的人，肉眼能分辨的顏色有六七百萬或一千萬種之多，其實我們生活中所用的色彩沒有那麼多，一般來說，適用於我們染頭發的，穿衣的，化妝的顏色，普通人能掌握的有一百多種，專業人士能掌握二百多種已經非常豐富了。再窄一點說，一個普通人能把自己的穿衣控制在三四十種，四五十種顏色中，你的一生已經非常豐富多彩了。色彩雖然這樣多，但其實非常簡單，它是由光反射產生的，光照在物體上，反射到我們的眼睛裡，我們就看見了顏色。光是由赤，橙，黃，綠，青，藍，紫組成，我們把它做成一個環，這就是色相環。世界上，牛頓先發明了二十色相環，奧斯瓦爾多又發現了二十四色相環，現在大家看到的是一個非常著名的PCCS色相環，這是日本色彩研究所在幾十年前（57年）推出的，它結合了牛頓，奧斯瓦爾多，Mansel三個定理，綜合形成了PCCS色相環，是24種顏色組成的，是日常生活工作中各方面經常遵循的一個基礎，由此衍生出其它顏色。
顏色有三個屬性，第一叫色相。一個色相就代表一個顏色。第二是純度（飽和度），在色彩學中鳴做飽和色，顏色越飽和，我們就稱之為顏色正，隨著其他顏色的摻入，顏色會從正開始發生變化，其他顏色摻得越多越雜，它會變得越不純，向不飽和色過渡，在色彩學中我們稱它為純度低，所以所有的正色都是高純度的顏色。如果說一個人適合穿純度低的顏色，就是說他適合穿中間色的服裝。那麼什麼顏色摻入會不純？一般來說，顏色是受黑白灰這個縱軸的影響，所以灰摻得越少，顏色越正，摻的越多，顏色就會變得極暗。第三是亮度，亮度主要靠黑白灰來體現，高亮度即為白，中亮度即為灰，亮度為0即為黑，這是顏色的三個屬性。凡是有顏色的叫有彩色，黑白灰叫無彩色，這是又一大區分。
色彩除了這三個屬性以外，還有其他的區分，這個區分方法，我們叫做tone，色彩學中叫色調。色調如何區分呢？首先觀一看，大家發現它在走這樣一個趨勢，我們來做一下分析。首先縱軸是從高明度向低明度變化的一個無彩色色系，這邊是有彩色色系，這是一個有彩色，最純正最原始的色相環，這都是正色，是鮮艷色調，但是顏色會受其他顏色的影響而發生變化，最純的紅顏色由於受白的影響就會變成這種顏色，這是紅色相，高亮度，那麼純度就差了，就是低彩度，所以這部分我們叫它明清色調，就是比較亮的，清柔的顏色都在這部分，然後我們看中間部分，隨著摻入灰的多少，色調就會變暗，然後看最下面部分，主要受深灰和黑的影響，這里按照我給大家解釋的順序，色相環發生了不同的變化，它們分別出現了不同的名字，鮮艷色調，明亮色調，淺色調，淡色調。然後看中間的變化，離紅較近受中度影響的叫強色調，上方走向的叫柔色調，這里叫淺灰色調。下面一個叫濁色調，旁邊的鳴灰色調，最下面的叫深色調，暗色調，最後這個叫暗灰色調，接近黑了。最後我們總結出，由於人們對色調的理解不到位，很容易發生錯覺反映。你有一種這個色調的衣服卻配了另一色調的裙子，回家才發現這是兩往返事，而且很多衣服受質地的影響，肯定會發生兩種色調不搭界，這是第一。第二適合每個人的色調會是不同的，有的人天生目光明亮，皮膚像瓷器一樣，他可能不適合某一色調的衣服，但是他不知道，他買了很不合適自己色調的衣服，這就不對了。所以在這張圖中，首先應該記住什麼顏色適合什麼季節，這部分特別適合夏，冬季穿，這部分適合春季穿，這部分適合秋季穿。黑白灰無彩色系非常適合冬季穿。我們應理解穿衣與季節的關系，如果穿的衣服與季節不符，你會覺得與背景色不協調。我認為人們平時在穿衣季節感上比較欠缺。在歐洲，日本等地，這種季節感表現得非常明顯，一到夏季，人們都穿清淡的服裝，感覺非常舒服。到了秋季，人們會選擇適合自己的顏色中比較濃厚的，有秋野的自然氛圍的那些顏色穿，就會很舒服。讓穿衣的顏色表現有季節感，也是人們表現時尚的一個重要方面。講了色調後首先要把它運用到自己生活中，然後要理解每個人適合哪種顏色，你要找到適合自己的調子。現在衣櫃里之所以配不成套，是因為色調太亂而找不出自己屬於哪個色調，衣服的件數特別多，能搭配成套的特別少。我們知道了色調的概念之後，就應該知道把自己的顏色控制在哪些色調里。例如我是秋季的調子，暖色調，我的一身都會注意朝這個調子發展，包括耳環，如果這時我不注意耳環的色調，而是選一副金光發亮的耳環，這個顏色就會跳出來，就顯得浮了。服裝師在剪裁服裝時會注意這個問題，扣子和衣服的調子會一致，如果用鮮艷的扣子會感覺不舒服。
另外，為什麼我們說穿衣掌握顏色特別重要？主要是顏色本身給人們的視覺感受造成了一些影響。首先我們應該知道顏色有一個很有意思的特性，即顏色有補色，在色相環上180度對著的顏色互為補色，也就是對比色，能使一種顏色看起來最明亮最漂亮的顏色就是它的補色。黃的補色是紫色，紅的補色是藍綠色。我們穿衣時用點綴色，可以用順色，也可以用補色。咖啡色套裝可以加一條淺咖啡色小圍巾，也可以用一條補色的圍巾，這樣可以起到襯托的作用。只要點綴色的面積很小，選補色一點問題都沒有。臨近的顏色鳴臨近色，在一個顏色里發展叫同類色。顏色中還有補色相殘的問題，當你盯看紅色30秒後，再看白的牆，你會看到和紅色大小一樣的藍綠色，這就是補色殘相。這說明了一個現象，人的膚色有青白，白，暗黃，暗灰，健康的小麥色等等，膚色有各種各樣，當你穿衣服時，兩種顏色在一起，人們看你就受到顏色的影響，如果穿衣不注重搭配，受補色殘相的影響，別人看到你的臉色就會越看越暗，彩度對比，色相對比，明度對比都會受影響。
其實所有的色相人們都可以穿，但是綜合了頭發的顏色，皮膚的顏色，眼睛的顏色之後，可以找到最適合你穿的一些顏色，知道了這些顏色，你就能比較好把握自己的穿衣色彩。在這里我要插進色彩季節理論中顏色的分類方法。
色彩季節理論是依據色彩學的基礎理論，經過四萬人的調查數據得出的科學的體系。這是冷色系，暖色系的人選了冷色系的衣服，穿上會使人感到不協調。色彩季節理論就是根據你的皮膚的顏色，頭發的顏色，眼睛的顏色，嘴唇的顏色及毛發的輕重來替你找出一大堆適合你的顏色群，簡單說來就是這個道理。通過以上講的這些，人們會在色調上找到理論依據。也就是說，在色彩季節理論中我們定為冬季型的人，適合非常鮮艷的，明確地，對比的搭配色，適合黑白灰各種純色，很亮的色。夏季的人適合淺一點的心灰意冷色調，春季型的人比較明亮比較熱，而秋季型的人適合這部分。色彩四季理論對於人穿衣的劃分遵循的主要是色調的理論，替人找到定位的調子，通過搭配方法使人穿的漂亮，突出。
第二講 個人色彩診斷
一、四季理論的發展過程
四季理論發源於美國，最早的創始人是carol傑克遜女士，她是學哲學美學的碩士研究生，結婚後在家裡當了一段時間的全職太太，撫養兩個孩子，但是她一直沒有放棄對美學的研究，她始終在考慮怎樣讓美學知識為百姓服務。首先她總結出顏色的一些規律，即冷色調與暖色調全然不同，如果搭配在一起，一般人穿起來都會不盡人意。然後她又總結出了人的一些規律，歐美人的膚色，眼珠色，發色的區分是非常明顯的，很容易就把他們分成四大部分，而且分成四部分就足夠了。她找到了人與色彩之間的自然關系，這個關系啟示於德國十九世紀非常著名的色彩學家伊頓的理論，伊頓在他的繪畫教學中發現了一個有趣的規律，人體本身的顏色與他所喜歡的顏色，所適合的顏色是有一定關系的，也許人們並沒有意識到，但卻在不經意中表現出來。carol傑克遜把人體色彩學說與色彩理論完美地融合在一起，找到了人與色彩之間自然協調的關系。Color me beautiful 集團所推行的是自然美的概念，最終她的結果是把所有的顏色分為冷色系和暖色系，又把每個顏色之間的特徵按照一定的規律分成兩個組，在暖色系中，一組淺淡，鮮艷，明亮，感覺很有光澤，一組暗，她分別按大自然的特徵給這兩組顏色取名為春和秋。在冷色系中同樣也分出這樣兩組顏色，一組比較亮，不太純，有點淡和舊，叫做夏，另一組原色系加上白黑灰，對比大，色反差大，叫做冬。春天明亮，夏天清爽，秋天濃重，冬天純正，這就是顏色的四季區分。根據四季理論的原則選用自己適合的顏色會使人顯得很漂亮，而且同一季節里的顏色都可以互相搭配，效果絕佳，還能做到快速選擇，不會弄錯顏色。
二 、四季色彩的特點
首先我們應該確定自己是屬於哪個季節的人。不同季節的人適合的顏色，著裝的搭配是不同的。
1 冬季型
冬季型的色彩由各種純正的顏色組成，是強烈對比的，特別飽和的，純度高的。就是說冬季型的人適合純正的，有光澤感的顏色，不適合柔和的，發舊的顏色。搭配的原則應該是：裡面穿比白稍有一點顏色的衣服，外面穿黑，藍或有顏色的深色衣服，讓里外有深淺對比。例如外穿駝色外套，裡面可穿黑色高領毛衣。夏天，人們都穿淺色，可是冬季型的人沒有深色沒有對比臉上就沒有光彩，所以就需要把耳環，項鏈選成深灰，黑色，寶藍，明黃等顏色，如穿一身套裝，就須考慮手包，鞋或在領口處點綴對比色，用以區別和襯托。冬季型的人適合對比，光澤，鮮艷，明亮的顏色，適合濃艷的口紅，適合黑，藏藍，灰，尤其是藏藍，適合強烈搭配，條紋的花色，帶光澤感的絲巾，由於臉色暗黃，宜用深色眼影，蘭，灰，黑都可以。
2 夏季型
夏季型適合色調發舊，烏光的，淡的，輕柔的，不對比的，要迴避對比色，在同一色相中進行濃淡搭配，色相漸變，彩度漸變，亮度漸變，色相環中相鄰顏色的搭配。首飾的顏色應是白金或銀系列，以及發冷色光芒的玻璃製品，襪子一定要是接近膚色的，灰色的，頭發的顏色染成藍黑色，桃木紫等。夏季型人非常適合在同一色相中進行濃淡搭配，也就是色相漸變，或在臨近色相中變化，適合輕柔淺淡向水彩畫一樣的顏色，口紅適合用玫瑰粉色，夏天型的人穿藕荷色最漂亮，特點是淺淡，穿黑色會感覺過深，顯得臉有些蒼白，但是又要穿深色，那就把紫當黑來穿，適合的紅色是玫瑰紅，而不是正紅，洋紅，紫色越深越好看，當然也可以穿黑，穿黑時披上補色圍巾也就沒問題了。
3、 春季型
春季型明亮，活潑，鮮艷，有對比，與冬季相似，適合對比搭配，適合把鮮艷的顏色穿在上面，到了秋冬季節，可藉助秋季的顏色，穿在下身，如果穿一身同色的套裝，要力求讓鞋，包不同顏色，首飾選亮金色系列，14K或18K。
4、 秋季型
秋季型顏色比春天濃重，濁暗，不適合對比，特點是顏色沉穩，濃郁，醇厚，無光澤，面料本身接近自然，在同一色相或相鄰的色相中進行濃淡搭配，不適合顏色跳躍，但是秋天型和夏天型一樣，盡管不適合跳躍，但如果有5%作為點綴，可以跳躍。染發要深棕色，首飾也是要金色系列，濃金色，暗紅，銅色。口紅應該是磚紅，楓葉紅，咖啡紅。穿綠就選胎綠，老綠會很漂亮。秋季型的人最不適合的顏色是冬季的那些顏色。
四季理論替我們找到了穿衣搭配的規律，每個人運用這個規律會出現不同的結果，掌握這個規律，你不但可以對自己的穿衣有了清醒的認識，還可以與別人有差別，保持自己的個性。掌握了這個規律，可以使我們認清兩個道理，第一，區別對待自己適合的顏色和自己喜歡的顏色，適合的顏色穿在身上，喜歡的顏色用於家居布置或佩戴的飾物等。第二，了解自己的風格，為自己加上合適的形容詞，是古典的還是優雅的，是自然的還是前衛的，如果是優雅的，你所適用的布料應該柔一些，圖案曲線一些，頭發應是稍有彎度的披肩發，眼鏡應圓潤一些，等等。了解了自己的顏色和風格之後就可以揚長避短。
三，搭配原則
搭配有很多原則，今天介紹幾種:
1、漸變搭配法
色相漸變搭配：按赤橙黃綠青藍紫順序，切忌突兀的搭配，
明度漸變搭配：就是亮度漸變，從深往淺或從淺往深穿，
純度漸變搭配：由飽和色到不飽和色，從頭到腳越來越深，點綴色佔全身色彩的5%-15%，可穿對比色的人點綴色至關重要，可以使用180度互補色，也可以使用120度-150度互補色。休閑裝大多用中間色，圍巾用補色，材質棉麻為好。
2、顏色分離搭配法
有時兩種顏色在一起感覺太強，有時兩種顏色在一起感覺太灰，這時很需要中間來一種顏色進行分離，多用於休閑裝。這種插入的顏色適於用淡色，漸變的顏色，當男士穿一身調子很暗的衣服時，雖然有一定的顏色，但是不明顯，不出彩，這時如果系一件淺色毛衣在腰間，就會感覺很好，時尚。分離法條件限制在三種顏色，即兩種顏色被第三種分離。應該用什麼顏色做分離色呢？應該用同類色中淺一點或艷一點的顏色，感覺會好一些。
3、兩色搭配法
一般應用於時尚休閑裝，運動裝，多用一些對比色。
4、三色搭配法
三色搭配的特點是醒目（國旗色）。單色長裙配亮色的上衣，羊絨圍巾披在大衣上，套裝上，毛衣上。
5、補色搭配法
暖色系：紫與黃，舊色的藍與咖啡色
冷色系：藍與黃 等
6、色相環中正三角連線的三色搭配法
7、單色搭配法
適合春夏季，在一個顏色中發展，極具微妙的濃淡搭配。
第三講 風格款式判斷
判斷遵循原則：
面部特徵：臉型，發量多少，五官（眼睛，嘴唇，眉毛）
身材特徵：身高，胖瘦，骨骼大小
性格特徵：都市化或田園化，嚴謹或大大咧咧，隨和或不易親近，
以上因素占診斷比例的90%，5%是色彩顧問的經驗，5%考慮職業
風格款式分類：
一，戲劇型
五官特別突出，誇張，骨骼大，引人注目。
必須是穿非常誇張的服裝，不對稱，怪異，包身裙，曲線剪裁。
發型隨便變化，首飾怪異，很大的耳環，長靴，迴避保守和普通。
二，自然型
敏捷，健康，瀟灑，沒有裝飾最漂亮。
不能燙頭發，自然削剪，淡妝。
簡潔是最大的原則，系絲巾不宜結花，穿正裝可以不系扣，不能穿帶邊的衣服，穿長裙，長靴，男性化的鞋，正裝場合迴避過於華麗，過於太女人味的衣服。，
三，古典型，
骨骼大，五官端正，嘴唇弧線中性化，眉毛平直，目光犀利。
穿衣要端莊，高貴，職業化，只能穿正式的服裝，穿休閑裝不好看，正式的要素越多越漂亮。衣服剪裁應是直線型，小方領，上衣合體，下穿一步裙或直筒裙，小A型裙，質地細的連衣裙，外加一件外套。穿褲子應是直筒褲，帶褲線。
休閑時一定要穿質地好的褲裝，毛衣，T恤必須有領子，如果要穿大V領，里穿男式襯衫把領子立起來。
適合男性化的鞋，短靴，帶鞋帶，高跟鞋應半高，平頭。
適合純羊絨大衣和披肩。
首飾應是鑽石，珍珠等真的飾品或模擬飾品，不宜太大或垂吊，適合戴耳環。
發型應該一絲不苟，非常整齊，有些人必須是短發，有些人應該盤發，發型不宜多變。
應該化妝且要精緻。
四，優雅型
雅緻，溫柔，細膩，柔弱，有女人味，臉部線條優美，嘴唇弧線柔和，眉毛有彎曲度，目光柔和。
服裝適於曲線剪裁，臉部周圍以曲線為主，最適合圓角領子，迴避鋒利直線條，收腰柔和緩慢，適合小喇叭裙，不適合直身裙，適合用紗巾在領口系成蝴蝶結花形，衣服質地應細膩，真絲，綢，紗，薄呢，羊絨，絲絨，兔毛衫等。
休閑裝質地薄，不適合條紋，格子。
發型適合彎曲，飾品小巧，垂吊。
五，浪漫型
非常女人味，都市化，華麗，身材曲線性感，臉部尤其眼睛嫵媚，睫毛長，彎曲，適合華麗高貴的裝束。
衣服曲線剪裁是必須的，大荷葉領，有皺褶，展現曲線的連衣裙，質地柔軟。
飾品大多是假的，很誇張，造型圓潤。
六，前衛型
酷，又分三種類型：
少女型：活潑可愛，把蝴蝶結巧妙地用在頭上，包上，鞋上，適於戴發卡。
少年型：象小男孩，眉毛鋒利，感覺英俊，不適合穿裙子，適合穿短夾克式，小立領，軍裝式套裝，頭發越短越好看。
超前衛型：打扮得怪異才好看。

⑼ 水彩畫家陳少平

油畫家陳少平個人簡介：

陳少平先生從事水彩創作四十餘年；先後在美國、台灣、及大陸舉行過多次個人水彩畫展，以其作品獨特的現代風格給觀者留下了深刻的印象，是我國當代一位頗具影響並富有風格特徵的著名水彩畫家。
陳少平先生50年代後期開始就十分重視色彩和形式的探討。他對印象主義新的視覺表現方式加以研究，認為色彩是繪畫的本質特徵之一；他對西方現代藝術的特徵及其藝術觀念的演變悉心領悟，特別是1984年他方問美國後，藝術視野更加開闊；對與蒂斯畢加索的表現形式，以及康定斯基的抒情抽象作品等反復研討，從中吸收創作營養。陳少平先生雖已年八旬，但藝術思想十分活躍，每次我去拜訪陳先生，他總是給我談起對國內外繪畫新潮有自己獨特的看法，其藝術觀念可以說是比較前衛和先進的。我認為他的創作活力，部分來自於他的現代藝術觀念。他對藝術的理解能夠站在藝術史和國內外現代藝術的高度加以審視，他自己也正是一個較高的點上，運用現代藝術觀念來人事新的水彩藝術創作。
如果說他的作品的抽象表現形式用豐富的色彩表現方法來自他對西方藝術的研究的話，那麼他的作品形象塑造中的意象性特徵則是他對中國傳統藝術中審美精神的把握所致。如何將中國傳統藝術中的審美精神同西方現代藝術的觀念統一在水彩畫的創作中，這是陳少平先生不斷思考、反復探索與實踐的重要課題。20世紀在中國畫的創作中，所謂中西結合亦一直在進行討論，都是試圖找到一條中西結合的方式給中國畫注入新的血液來推動中國畫的發展，雖然他們的側重點不同。水彩畫是一種外來的藝術。如何讓水彩畫既具有現代藝術精神和新產審美形式，又具有中國藝術神韻，這是陳少平思考的問題，亦即他要創造的中國當代水彩畫的新的視覺問題。
中國傳統藝術美學與藝術精神與西方傳統美學與藝術中對客觀事物的「模仿」、「再現」、「寫實」不一樣，中國藝術更偏重於表情、寫意和主體精神的抒發，重視意象的表現的意境的創造，形成東方藝術的魅力。

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