Ⅰ 90后如何看懂中国工笔画

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Ⅱ 唯美工笔人物画。是不是古装无所谓,不要动漫,快点,我明天要

当今何丽教授的工笔画是比较唯美清新的
Ⅲ 云南86岁老人画出千幅蚊子工笔画,他画这些有什么用处
事情起始
使用是肯定有用的,没有用的话他肯定是不会做这些事情的,其中最大的用处就是可以用于蚊虫分类学研究,就是用来分类这些蚊子的类别和种类。

知识普及
蚊(mosquito)属于双翅目(Diptera)、蚊科(Culicidae),又称“蚊子”,是最重要的医学昆虫类群。蚊分布很广,种类很多,迄今为止全世界已记录蚊虫共3亚科(巨蚊亚科、按蚊亚科、库蚊亚科),35属,3600多种和亚种。中国已发现370余种,其中按蚊、库蚊、伊蚊3个属的蚊种超过半数。
Ⅳ 有没有工笔画图片
这个如何?

Ⅳ 中国画的最大特点就是写意,写意与写实的区别究竟在哪里
写意与写实的区别在于:
写实:如实地描绘事物。如镜子照物,强调“像”。即便是意念中的物,也必须与生活中的物相像。写实注重客观对象的空间关系及物象本身的形体、色彩的再现。
写意:以简练的笔墨勾勒出物体的神态,以表达意境。它是国画的一种画法,不求工细,着意注重表现神态和抒发作者的意趣。写意画与“工笔画”相对。
如下面的图片,是齐白石老人的写意画,画面上,水中的蝌蚪正在啃咬荷花的倒影,这与写实完全背道而驰:因为水中的生物不可能看到物体在水中的倒影。

写意为什么是中国画的最大特点?与古代的诗人、文人喜好作画有关。诗人、文人都强调“意境”,写字之余,用残墨余纸,点上几根草、一只秋虫、一块瘦石,题上几句话,以尽余兴。这个习惯影响了中国画的传统。
Ⅵ 求PS大神~这种古风工笔画人像怎么做出来的啊求详细步骤,或者思路。
首先来分析工笔画的几个特点:线条是工笔画的基础和骨干;色彩以固有色为主,一般设色明快,高雅,有统一的色彩;平面感:工笔画中从构图,线条,设色到形象的细部处理都带有一定的平面感和装饰性。
知道了以上的这些特点,后期的方向也就明了,整体思路就是调节光影关系,减少明暗反差,提取线条,再统一色调。以下是具体些的流程化思路:
正常修片,磨皮,然后调节阴影和高光使对比度降低
着重点来讲一下提取线条:首先复制背景层Ctrl + Shift + U 去色,再复制去色图片Ctrl + I 反相,并将图层混合模式改成“颜色减淡”。改变图层混合模式后,画面显示为白色,不要着急,接着往下做。滤镜 > 其它 > 最少值(数值根据线条调整)。盖印新图层,混合模式改为“正片叠底”,这里要关掉刚刚复制的反相图层,是与第一个反相图层混合。至此线条提取结束
接下来开始上色:双击刚刚的线稿层,在打开的面板中调节混合颜色带一下图层,这里按住Alt键可使三角形的滑块分开,数值感觉合适即可。
复制背景层到最上方,图层混合模式改为“颜色”,进一步上色,有些过曝的地方,我又提取了部分原图层给个透明度做为填补。
加入复古素材,调整位置和角度
网上找一张羊皮纸或宣纸素材,模式正片叠底,调节不透明度,感觉合适即可,最后盖印新图层,整体色调调一下色彩平衡:中间调加青降红,最后在线稿层用选区选择树干部分复制到最上方,正片叠底,调节透明度,加深树的线条。
不要太在意各种数值和步骤,只有明白了思路,才能运用自如。
Ⅶ 八仙过海工笔画
网络搜索可以找到,网络图片中可以查到很多,比如:

Ⅷ 中国工笔画包含哪些种类
它大致可分为四大类:工笔白描、工笔淡彩、工笔重彩和没骨工笔。从表现内容上又可分为:山水、花鸟、人物(仕女和佛像)。
白描以线为表现手段的画法,依靠线本身的刚柔,粗细、巧拙,方圆,疏密等变化来表现各种物象。同时线条本身也具有一定的抽象审美效果。白描就整个中国画来讲也是一门独立的艺术。
淡彩是先墨彩的方法把对象画到八九分,然后用淡薄的色彩稍作渲染的叫淡彩。淡彩要做到色不碍墨、墨不离色,既能融合一体,又能显示墨的韵味,才能产生一种淡雅、朴素的效果。
重彩勾勒勾染的方法,并以服务态度和物质色为主,因用色比较厚重,所以色感较富丽带有装饰性称为重彩。重彩渲染要作到薄中见厚,厚中生津,染不露痕,深浅自然。没骨是直接用颜色或墨色绘成花叶,而没有“笔骨”(墨线勾勒的轮廓)。

(8)工笔画男人图片扩展阅读
革新
传统工笔画追求用笔生动、渲染层次丰富、形象细腻逼真。作为一门具有代表性的中国画科目,需要艺术家们不断加以创新,这样工笔画才会具有永恒的生命力。
上个世纪初,欧洲绘画传入我们,对传统绘画艺术产生了很大的影响,具体到工笔画方面,主要是造型观念的改变,借鉴了西画的写生方法,人物画创作尤为突出。再有当代工笔画也融汇了水彩画的一些表现技巧,因为水彩画与工笔画从材料和工具方面有很多相似的地方。
其次,在表现内容方面,当代工笔画也突破了山水、花鸟和人物界限分明的做法,将三者恰到好处地融合在一起,使传统的工笔画在表现内容上有了广阔的空间。
工笔画最鲜明的特点是笔法细腻,表现生动逼真的物象,西方古典油画也具备这一特征,因此当代工笔画也表现出了这一特征,特别是通过细腻的渲染,表现出立体感油画的效果。在当代工笔画创新探索方面,实力派画家郭金栋、伍嘉陵做了多角度的探索和实践。
Ⅸ 这个是国画吗
能够代表中国的美术就是中国画。它是我们中华民族的优秀传统,精英文化,是国粹,是中国美术的核心主体。几年前,遇到一个搞国学的长者,问:“是画家吗?”“是。”“画什么画?”“中国画。”“唉,现在哪还有中国画,都成洋垃圾了。”十分惊诧。读《陈绶祥:中国画并非水墨画》,文中提到:“当前的绘画,非常简单,不中不西,没有准则,没有目的。”这“不中不西”说明现在的中国画,已不是真正意义上的中国画了。着名艺术收藏者郭庆祥大喊“中国当代艺术就是一堆垃圾”。
五年一届的全国美展,是中国美术的最高盛典,它既检阅全国每五年的美术创作成果,代表着中国美术的最高创作水平,同时也引导着中国美术发展的方向。然而自第六届起就诟病很多,到第九、第十届时则引起了众多人士的喊停声,要叫停这个展览。不是国家要办这个展览不好,相反是一个非常好的事,而是举办这个展览出了问题,它没有达到办展的目的,相反起了非常大的副作用。

最近全国第十二届美展分种类在全国多地开展,中国画展在天津隆重举行,观者如云,却叹息声声,更多的是悲哀和迷茫。因为这已经不是一个中国画展了,有人说最多算一个“山寨版的中国画展”,也有人说可算“半个山寨版的西洋画展”。整个展览入选作品近600幅就有近500幅工笔画,一个全国中国画展竟成了一个全国工笔画展。是工笔画便于造型更接近西画的感觉?谁都知道中国画以写意画为主体,工笔只是一个基础画科,再好的一幅工笔画都无法代表中国画的最高水平。