水彩画图片可爱少女心

⑴ 韩国插画名家系列 Soo Hyun水彩作品《少女》

使用的是Corel Painter这款软件

该软件综合画笔的能力很强,可以画出各种水彩,油画等风格的仿真笔触.

但插画师在完成作品的过程中,或许会用到其他软件作辅助性的修改或修饰.

⑵ 小公主怎么画

工具/原料：白纸、300克水彩笔

1、首先我们画出公主的头部轮廓，脸蛋圆圆的，画出头发的线条，刘海部分是中分往两边弯曲的。

⑶ 求好看的漫画水彩画集合

日本的秋月空太，台湾Chiya画的也不错
Buddy的插画也不错，不过水彩类的不多
猪乐桃，姚非拉的的也差不多
森林系画风的有杨笑汝；
夏小鲟、深草、 Chry、
三千笑容的Q版画也很可爱（和eno一样给顾漫的小说画过图，《杉杉》的四格漫画）
米沙的画风也很棒（泡沫之夏的插图）
果果鱼的画风比较梦幻，扫把的、台湾的小云的图很有水彩感觉
颗粒、noca的图很有少女风
好像多半是漫友的，点人名看一下吧，希望能帮到你
Buddy的插画也不错，不过水彩类的不多
猪乐桃，姚非拉的的也差不多
森林系画风的有杨笑汝；
夏小鲟、深草、 Chry、
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米沙的画风也很棒（泡沫之夏的插图）
果果鱼的画风比较梦幻，扫把的、台湾的小云的图很有水彩感觉
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⑷ 这种画怎么画，是什么画

水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水干燥的快，所以水彩画不适宜制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画作。颜色携带方便，也可作为速写，搜集素材用。

目录

简介
详细介绍
特点
起源
题材选择
工具材料画笔
画纸
颜料和调色盒
其他
作画技巧
特殊技法
构图方式
国外的早期水彩画
艺术风格水彩风景画
抒情水彩风景画
现实主义讽刺画
写实风景画
现代主义
欣赏与收藏
电影简介
详细介绍
特点
起源
题材选择
工具材料 画笔
画纸
颜料和调色盒
其他
作画技巧
特殊技法
构图方式国外的早期水彩画艺术风格
水彩风景画 抒情水彩风景画 现实主义讽刺画 写实风景画 现代主义欣赏与收藏电影展开 编辑本段简介

水彩画顾名思义，就是以水为媒介调和颜料完成的绘画作品。 查阅国际君友会资讯中心对水彩画的释义是：水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水干燥的快，所以水彩画不适宜制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画作。颜色携带方便，也可作为速写，搜集素材用。 另一个水彩画重要的关键就是挑选良好的水彩纸。良好的水彩纸能够在大量水份和快速反复涂抹下不起毛球，但也十分昂贵，所以学习水彩画的学生常常一纸双面都用来练习。 与其他绘画比较起来，水彩画相当注重表现技法。成功的水彩画除了要掌握水分，色彩，也必须掌握如何仅用水跟薄薄的色彩来表现质感，量感。 水彩的画法通常分干画法和湿画法两种，干画法是在前面的基本干后再进行画，一般可以画出很多层次。湿画法则是一气呵成，因此不同的笔触的墨彩相互渗透，有一种类似于中国画的效果。
编辑本段详细介绍
水彩画是艺术实践的一种手法。由于水彩画颜料比较便宜，使用方便，而且色彩感觉也很理想，所以一般人都乐于使用。其次，水彩画本身具有十分迷人的魅力。 它的清爽神俊，浓淡相宜，都具备潇洒风雅的格调。水彩画颜色的透明性，重色彩技法，干湿技法运用，使画面显得水乳交融，带着令人陶醉的特殊风韵，对观众就像感受爽朗的清风。 作为艺术创作活动的一种形式，水彩画是艺术情感流露的语言中的一种。画面中水的渗化作用， 流动的性质，以及随机变化的笔触，让人感觉得到那种光波的流动。 这种意境是其他画种难以比拟的。从字义上来看，所谓的水彩画就是用水作为稀料来专门调合能被水稀释的
颜料，所绘制在特别的水彩纸上的图画。由于它们采用的工具与所用材料和制作过程的特点，水彩画与其他各种绘画有着显着的区别。当今随着科技的发展，绘画材料的增多，用水作为稀料的颜料又多了水粉、丙烯、透明水色等。这样我们就得对水彩画的概念重新下定义。从水彩画的特点下定义，水彩画并不单指用水调和颜料这点而言，水彩画有着自己丰富的内涵和一整套与别的画种截然不同的技法。水份多少的控制，水份与颜料的比例，水份在纸上留下的痕迹都成为画面韵律形式及体现的表素。总之，水份是水彩画的生命与灵魂，它起着支配画面效果的主要作用。从两三百年前到现代，水彩画的概念有所拓展，内涵更广，内容更丰富，大大拓宽了原来的含义，认为只用水来调合颜料画在纸上，画面色彩节奏由水份含量来控制就称之为水彩画。因为现代水彩不仅用水彩色，也用水粉色，丙烯色，国画色，透明水色，局部甚至还用油画色、油画捧、油漆、食盐、沙石等等，也有几种颜料混合使用。总之，水彩画发展的每个阶段的共性就是整个画面的节奏、关系、色彩都是通过水份含量的多少来体现的，画面效果是通过对水份的控制达到的。
水彩画(2张)水彩画并不是一开始便为人们所认识的，在水彩艺术的早期，人们认为水彩画没有油画那样丰富，缺少美学价值，也没有版画那样的经济价值，是用来速记色彩或勾勒草图，是一种附属、低级的画种。油画优越论占据了人们的心理，水彩画只被看作绘画的偏门末技。 在水彩艺术发展的初级阶段，有很多的水彩艺术家曾借用油画的绘制技巧，他们想以油画技巧提高水彩画的表现能力。但到了后来，水彩画艺术在自己的道路上突飞猛进的时候却是在完全摒弃了油画技法的影响之后，才逐渐形成了一整套完整的独特的技法，从而形成了一种独立的画种。 西涅克的水彩画
如今我们在许多优秀的水彩画中，很难再看到修改、揩擦和小毛点彩的痕迹，更少看到油画技法的影子，因为水彩画的特性就是在第一笔中便饱含了自己的特色——颜色纯净、透明、清晰、自然。 水彩画一般分为透明水彩画法和不透明水彩画法两种。透明水彩画法就是用水调和颜料，薄薄的涂画一层，使画面上的色彩清晰明快，具有透明的感觉，不透明画法除清水之外，还可用树胶，使画面色彩更微妙，更柔和。由此可以想到，随着观念的更新、题材和技法等领域的拓宽，水彩画的概念将更加广阔和深远。

⑸ 你有哪些适合做壁纸的好看图片

我的壁纸就是苹果的经典壁纸，我觉得苹果最好的地方就在这里吧，壁纸好看。

⑹ 求国外动漫类水彩插画画手

美树本 晴彦（日文：みきもと はるひこ，1959年8月28日－）是东京都出身的插画家、人物设计师、漫画家、动画师。《超时空要塞MACROS》、《木偶时代》

⑺ 感恩主题感恩老师和父母主题的图片是用水彩画的图片，要简单

花儿感谢太阳让她茁壮成长，雄鹰感谢天空让他自由翱翔，我们也应当学会感恩，学会感恩生活中的每一个事物，更应该学会感恩您——我们的老师。
有人说您像蜡烛，燃烧自己照亮别人；有人说您像春蚕，在自己生命最后一刻，仍无私奉献着；有人说您像母亲，不管我们离家多远，也走不出那关心和期待的目光…是的，您的所作所为，都使我的心中浮现出“学会感恩”四个大字。
还记得当我怀着害怕的心第一次跨进校门时，您阳光般的笑容给我以安慰，您将我那颗恐慌的心理带进了学校，带进了丰富多彩校园，也带进了学习的殿堂。
还记得当我怀着疑惑的心面对一道难题时，您耐心细致的给我讲解解题的思路。您将我那颗困惑，堵塞的心理带到了题中，带进了举一反三的解题思路中，也带进了趣味无穷的数学天地里。当我怀着惭愧的心面对错误时，您意味深长的教给我做人的道理。您将我那颗幼小，无知的心灵带到了正确的道理中，带进了我日后要正确面对错误的信念中，也带进从错误走向正确的生活中。
还记得当我怀着失落的心面对失败时，您天使般的来到我身边给我以勇气与希望。您将我那颗受伤，气馁的心带进了“自信”的“天空”中，带进了浩瀚的“海洋”里，也带进了以后成功的大门里。
还记得当我怀着喜悦的心对待成功时，您善意的提醒给我以谦虚。您将我那颗骄傲，浮躁的心带到了巍巍的“高山”上，带进了上进的“流水”中，也带进了自强不息的世界里。
还记得当我……
不论我遇到了什么，您都会与我一同面对。您在我的眼里是神奇的。我发自内心地感谢您，感恩您为我所做的一切！
感恩是一个人不可磨灭的良知，也是现代社会成功人士健康性格的表现，一个连感恩都不知晓的人必定是拥有一颗冷酷绝情的心。也绝对不会成为一个对社会做出贡献的人。感恩是一种对恩惠心存感激的表示，是每一位不忘他人恩情的人萦绕心间的情感。学会感恩，是为了擦亮蒙尘的心灵而不致麻木，学会感恩，是为了将无以为报的点滴付出永铭于心。
再多的话语也赶不上这暖暖的一句，它蕴含着我对老师的感恩：谢谢您，我亲爱的老师！

⑻ 急求一副色彩构成的小稿！

色彩与服装搭配 冬季男孩服装搭配 由 叶子 发表于 2009-12-06 19:17 会员等级：普通会员 积分：1 点色彩与服装搭配
第一讲 色彩理论
在我们的生活中，没有一样东西没有色彩，所以色彩对于我们是太司空见惯了。只要你不是色弱色盲，你就天生具有分辨颜色和感悟颜色的能力。所以人们去购物的时候，自然而然的用自己主观的意识（这里包括感情的成分，对美的理解，文化内涵等等）去选择买什么颜色的衣服穿在身上。也就是说，其实我们每个人不用学就明白色彩，这是天生的。可是周围这么多色彩，你如果搭配的好，80%的人会认为美，如果你稍微搭配的不协调，就会给别人带来很不舒畅的感觉，这是因为人们对美的欣赏基准和判断基准是一致的。这就给很多人带来困惑，怕搭配不好，所以就会慢慢变得不敢穿了，越来越来回避那些有颜色的东西，越来越退缩到黑白灰那些大家认为老式的颜色中去。出现这样的现象，就说明色彩是需要学习的。在我们工作中不见得都接触色彩的工作，就算要渡过自己的一生，要想过的多彩一些，缤纷一些，学一点色彩就会特别有用处。学色彩大家会觉得很难，我们不是学画画的，也不是服装设计师，那么多颜色从哪入手？我想给大家谈一点入门的问题，大家作为学习一种常识，了解色彩的分类。色彩的分类有几大种方法，我会使他逐渐过渡到与大家穿衣配色特别有关的色彩四季理论的方法，在这之前，先学习色彩的分类。
从理论上讲，普通的有健康视觉的人，肉眼能分辨的颜色有六七百万或一千万种之多，其实我们生活中所用的色彩没有那么多，一般来说，适用于我们染头发的，穿衣的，化妆的颜色，普通人能掌握的有一百多种，专业人士能掌握二百多种已经非常丰富了。再窄一点说，一个普通人能把自己的穿衣控制在三四十种，四五十种颜色中，你的一生已经非常丰富多彩了。色彩虽然这样多，但其实非常简单，它是由光反射产生的，光照在物体上，反射到我们的眼睛里，我们就看见了颜色。光是由赤，橙，黄，绿，青，蓝，紫组成，我们把它做成一个环，这就是色相环。世界上，牛顿先发明了二十色相环，奥斯瓦尔多又发现了二十四色相环，现在大家看到的是一个非常着名的PCCS色相环，这是日本色彩研究所在几十年前（57年）推出的，它结合了牛顿，奥斯瓦尔多，Mansel三个定理，综合形成了PCCS色相环，是24种颜色组成的，是日常生活工作中各方面经常遵循的一个基础，由此衍生出其它颜色。
颜色有三个属性，第一叫色相。一个色相就代表一个颜色。第二是纯度（饱和度），在色彩学中鸣做饱和色，颜色越饱和，我们就称之为颜色正，随着其他颜色的掺入，颜色会从正开始发生变化，其他颜色掺得越多越杂，它会变得越不纯，向不饱和色过渡，在色彩学中我们称它为纯度低，所以所有的正色都是高纯度的颜色。如果说一个人适合穿纯度低的颜色，就是说他适合穿中间色的服装。那么什么颜色掺入会不纯？一般来说，颜色是受黑白灰这个纵轴的影响，所以灰掺得越少，颜色越正，掺的越多，颜色就会变得极暗。第三是亮度，亮度主要靠黑白灰来体现，高亮度即为白，中亮度即为灰，亮度为0即为黑，这是颜色的三个属性。凡是有颜色的叫有彩色，黑白灰叫无彩色，这是又一大区分。
色彩除了这三个属性以外，还有其他的区分，这个区分方法，我们叫做tone，色彩学中叫色调。色调如何区分呢？首先观一看，大家发现它在走这样一个趋势，我们来做一下分析。首先纵轴是从高明度向低明度变化的一个无彩色色系，这边是有彩色色系，这是一个有彩色，最纯正最原始的色相环，这都是正色，是鲜艳色调，但是颜色会受其他颜色的影响而发生变化，最纯的红颜色由于受白的影响就会变成这种颜色，这是红色相，高亮度，那么纯度就差了，就是低彩度，所以这部分我们叫它明清色调，就是比较亮的，清柔的颜色都在这部分，然后我们看中间部分，随着掺入灰的多少，色调就会变暗，然后看最下面部分，主要受深灰和黑的影响，这里按照我给大家解释的顺序，色相环发生了不同的变化，它们分别出现了不同的名字，鲜艳色调，明亮色调，浅色调，淡色调。然后看中间的变化，离红较近受中度影响的叫强色调，上方走向的叫柔色调，这里叫浅灰色调。下面一个叫浊色调，旁边的鸣灰色调，最下面的叫深色调，暗色调，最后这个叫暗灰色调，接近黑了。最后我们总结出，由于人们对色调的理解不到位，很容易发生错觉反映。你有一种这个色调的衣服却配了另一色调的裙子，回家才发现这是两往返事，而且很多衣服受质地的影响，肯定会发生两种色调不搭界，这是第一。第二适合每个人的色调会是不同的，有的人天生目光明亮，皮肤像瓷器一样，他可能不适合某一色调的衣服，但是他不知道，他买了很不合适自己色调的衣服，这就不对了。所以在这张图中，首先应该记住什么颜色适合什么季节，这部分特别适合夏，冬季穿，这部分适合春季穿，这部分适合秋季穿。黑白灰无彩色系非常适合冬季穿。我们应理解穿衣与季节的关系，如果穿的衣服与季节不符，你会觉得与背景色不协调。我认为人们平时在穿衣季节感上比较欠缺。在欧洲，日本等地，这种季节感表现得非常明显，一到夏季，人们都穿清淡的服装，感觉非常舒服。到了秋季，人们会选择适合自己的颜色中比较浓厚的，有秋野的自然氛围的那些颜色穿，就会很舒服。让穿衣的颜色表现有季节感，也是人们表现时尚的一个重要方面。讲了色调后首先要把它运用到自己生活中，然后要理解每个人适合哪种颜色，你要找到适合自己的调子。现在衣柜里之所以配不成套，是因为色调太乱而找不出自己属于哪个色调，衣服的件数特别多，能搭配成套的特别少。我们知道了色调的概念之后，就应该知道把自己的颜色控制在哪些色调里。例如我是秋季的调子，暖色调，我的一身都会注意朝这个调子发展，包括耳环，如果这时我不注意耳环的色调，而是选一副金光发亮的耳环，这个颜色就会跳出来，就显得浮了。服装师在剪裁服装时会注意这个问题，扣子和衣服的调子会一致，如果用鲜艳的扣子会感觉不舒服。
另外，为什么我们说穿衣掌握颜色特别重要？主要是颜色本身给人们的视觉感受造成了一些影响。首先我们应该知道颜色有一个很有意思的特性，即颜色有补色，在色相环上180度对着的颜色互为补色，也就是对比色，能使一种颜色看起来最明亮最漂亮的颜色就是它的补色。黄的补色是紫色，红的补色是蓝绿色。我们穿衣时用点缀色，可以用顺色，也可以用补色。咖啡色套装可以加一条浅咖啡色小围巾，也可以用一条补色的围巾，这样可以起到衬托的作用。只要点缀色的面积很小，选补色一点问题都没有。临近的颜色鸣临近色，在一个颜色里发展叫同类色。颜色中还有补色相残的问题，当你盯看红色30秒后，再看白的墙，你会看到和红色大小一样的蓝绿色，这就是补色残相。这说明了一个现象，人的肤色有青白，白，暗黄，暗灰，健康的小麦色等等，肤色有各种各样，当你穿衣服时，两种颜色在一起，人们看你就受到颜色的影响，如果穿衣不注重搭配，受补色残相的影响，别人看到你的脸色就会越看越暗，彩度对比，色相对比，明度对比都会受影响。
其实所有的色相人们都可以穿，但是综合了头发的颜色，皮肤的颜色，眼睛的颜色之后，可以找到最适合你穿的一些颜色，知道了这些颜色，你就能比较好把握自己的穿衣色彩。在这里我要插进色彩季节理论中颜色的分类方法。
色彩季节理论是依据色彩学的基础理论，经过四万人的调查数据得出的科学的体系。这是冷色系，暖色系的人选了冷色系的衣服，穿上会使人感到不协调。色彩季节理论就是根据你的皮肤的颜色，头发的颜色，眼睛的颜色，嘴唇的颜色及毛发的轻重来替你找出一大堆适合你的颜色群，简单说来就是这个道理。通过以上讲的这些，人们会在色调上找到理论依据。也就是说，在色彩季节理论中我们定为冬季型的人，适合非常鲜艳的，明确地，对比的搭配色，适合黑白灰各种纯色，很亮的色。夏季的人适合浅一点的心灰意冷色调，春季型的人比较明亮比较热，而秋季型的人适合这部分。色彩四季理论对于人穿衣的划分遵循的主要是色调的理论，替人找到定位的调子，通过搭配方法使人穿的漂亮，突出。
第二讲 个人色彩诊断
一、四季理论的发展过程
四季理论发源于美国，最早的创始人是carol杰克逊女士，她是学哲学美学的硕士研究生，结婚后在家里当了一段时间的全职太太，抚养两个孩子，但是她一直没有放弃对美学的研究，她始终在考虑怎样让美学知识为百姓服务。首先她总结出颜色的一些规律，即冷色调与暖色调全然不同，如果搭配在一起，一般人穿起来都会不尽人意。然后她又总结出了人的一些规律，欧美人的肤色，眼珠色，发色的区分是非常明显的，很容易就把他们分成四大部分，而且分成四部分就足够了。她找到了人与色彩之间的自然关系，这个关系启示于德国十九世纪非常着名的色彩学家伊顿的理论，伊顿在他的绘画教学中发现了一个有趣的规律，人体本身的颜色与他所喜欢的颜色，所适合的颜色是有一定关系的，也许人们并没有意识到，但却在不经意中表现出来。carol杰克逊把人体色彩学说与色彩理论完美地融合在一起，找到了人与色彩之间自然协调的关系。Color me beautiful 集团所推行的是自然美的概念，最终她的结果是把所有的颜色分为冷色系和暖色系，又把每个颜色之间的特征按照一定的规律分成两个组，在暖色系中，一组浅淡，鲜艳，明亮，感觉很有光泽，一组暗，她分别按大自然的特征给这两组颜色取名为春和秋。在冷色系中同样也分出这样两组颜色，一组比较亮，不太纯，有点淡和旧，叫做夏，另一组原色系加上白黑灰，对比大，色反差大，叫做冬。春天明亮，夏天清爽，秋天浓重，冬天纯正，这就是颜色的四季区分。根据四季理论的原则选用自己适合的颜色会使人显得很漂亮，而且同一季节里的颜色都可以互相搭配，效果绝佳，还能做到快速选择，不会弄错颜色。
二 、四季色彩的特点
首先我们应该确定自己是属于哪个季节的人。不同季节的人适合的颜色，着装的搭配是不同的。
1 冬季型
冬季型的色彩由各种纯正的颜色组成，是强烈对比的，特别饱和的，纯度高的。就是说冬季型的人适合纯正的，有光泽感的颜色，不适合柔和的，发旧的颜色。搭配的原则应该是：里面穿比白稍有一点颜色的衣服，外面穿黑，蓝或有颜色的深色衣服，让里外有深浅对比。例如外穿驼色外套，里面可穿黑色高领毛衣。夏天，人们都穿浅色，可是冬季型的人没有深色没有对比脸上就没有光彩，所以就需要把耳环，项链选成深灰，黑色，宝蓝，明黄等颜色，如穿一身套装，就须考虑手包，鞋或在领口处点缀对比色，用以区别和衬托。冬季型的人适合对比，光泽，鲜艳，明亮的颜色，适合浓艳的口红，适合黑，藏蓝，灰，尤其是藏蓝，适合强烈搭配，条纹的花色，带光泽感的丝巾，由于脸色暗黄，宜用深色眼影，兰，灰，黑都可以。
2 夏季型
夏季型适合色调发旧，乌光的，淡的，轻柔的，不对比的，要回避对比色，在同一色相中进行浓淡搭配，色相渐变，彩度渐变，亮度渐变，色相环中相邻颜色的搭配。首饰的颜色应是白金或银系列，以及发冷色光芒的玻璃制品，袜子一定要是接近肤色的，灰色的，头发的颜色染成蓝黑色，桃木紫等。夏季型人非常适合在同一色相中进行浓淡搭配，也就是色相渐变，或在临近色相中变化，适合轻柔浅淡向水彩画一样的颜色，口红适合用玫瑰粉色，夏天型的人穿藕荷色最漂亮，特点是浅淡，穿黑色会感觉过深，显得脸有些苍白，但是又要穿深色，那就把紫当黑来穿，适合的红色是玫瑰红，而不是正红，洋红，紫色越深越好看，当然也可以穿黑，穿黑时披上补色围巾也就没问题了。
3、 春季型
春季型明亮，活泼，鲜艳，有对比，与冬季相似，适合对比搭配，适合把鲜艳的颜色穿在上面，到了秋冬季节，可借助秋季的颜色，穿在下身，如果穿一身同色的套装，要力求让鞋，包不同颜色，首饰选亮金色系列，14K或18K。
4、 秋季型
秋季型颜色比春天浓重，浊暗，不适合对比，特点是颜色沉稳，浓郁，醇厚，无光泽，面料本身接近自然，在同一色相或相邻的色相中进行浓淡搭配，不适合颜色跳跃，但是秋天型和夏天型一样，尽管不适合跳跃，但如果有5%作为点缀，可以跳跃。染发要深棕色，首饰也是要金色系列，浓金色，暗红，铜色。口红应该是砖红，枫叶红，咖啡红。穿绿就选胎绿，老绿会很漂亮。秋季型的人最不适合的颜色是冬季的那些颜色。
四季理论替我们找到了穿衣搭配的规律，每个人运用这个规律会出现不同的结果，掌握这个规律，你不但可以对自己的穿衣有了清醒的认识，还可以与别人有差别，保持自己的个性。掌握了这个规律，可以使我们认清两个道理，第一，区别对待自己适合的颜色和自己喜欢的颜色，适合的颜色穿在身上，喜欢的颜色用于家居布置或佩戴的饰物等。第二，了解自己的风格，为自己加上合适的形容词，是古典的还是优雅的，是自然的还是前卫的，如果是优雅的，你所适用的布料应该柔一些，图案曲线一些，头发应是稍有弯度的披肩发，眼镜应圆润一些，等等。了解了自己的颜色和风格之后就可以扬长避短。
三，搭配原则
搭配有很多原则，今天介绍几种:
1、渐变搭配法
色相渐变搭配：按赤橙黄绿青蓝紫顺序，切忌突兀的搭配，
明度渐变搭配：就是亮度渐变，从深往浅或从浅往深穿，
纯度渐变搭配：由饱和色到不饱和色，从头到脚越来越深，点缀色占全身色彩的5%-15%，可穿对比色的人点缀色至关重要，可以使用180度互补色，也可以使用120度-150度互补色。休闲装大多用中间色，围巾用补色，材质棉麻为好。
2、颜色分离搭配法
有时两种颜色在一起感觉太强，有时两种颜色在一起感觉太灰，这时很需要中间来一种颜色进行分离，多用于休闲装。这种插入的颜色适于用淡色，渐变的颜色，当男士穿一身调子很暗的衣服时，虽然有一定的颜色，但是不明显，不出彩，这时如果系一件浅色毛衣在腰间，就会感觉很好，时尚。分离法条件限制在三种颜色，即两种颜色被第三种分离。应该用什么颜色做分离色呢？应该用同类色中浅一点或艳一点的颜色，感觉会好一些。
3、两色搭配法
一般应用于时尚休闲装，运动装，多用一些对比色。
4、三色搭配法
三色搭配的特点是醒目（国旗色）。单色长裙配亮色的上衣，羊绒围巾披在大衣上，套装上，毛衣上。
5、补色搭配法
暖色系：紫与黄，旧色的蓝与咖啡色
冷色系：蓝与黄 等
6、色相环中正三角连线的三色搭配法
7、单色搭配法
适合春夏季，在一个颜色中发展，极具微妙的浓淡搭配。
第三讲 风格款式判断
判断遵循原则：
面部特征：脸型，发量多少，五官（眼睛，嘴唇，眉毛）
身材特征：身高，胖瘦，骨骼大小
性格特征：都市化或田园化，严谨或大大咧咧，随和或不易亲近，
以上因素占诊断比例的90%，5%是色彩顾问的经验，5%考虑职业
风格款式分类：
一，戏剧型
五官特别突出，夸张，骨骼大，引人注目。
必须是穿非常夸张的服装，不对称，怪异，包身裙，曲线剪裁。
发型随便变化，首饰怪异，很大的耳环，长靴，回避保守和普通。
二，自然型
敏捷，健康，潇洒，没有装饰最漂亮。
不能烫头发，自然削剪，淡妆。
简洁是最大的原则，系丝巾不宜结花，穿正装可以不系扣，不能穿带边的衣服，穿长裙，长靴，男性化的鞋，正装场合回避过于华丽，过于太女人味的衣服。，
三，古典型，
骨骼大，五官端正，嘴唇弧线中性化，眉毛平直，目光犀利。
穿衣要端庄，高贵，职业化，只能穿正式的服装，穿休闲装不好看，正式的要素越多越漂亮。衣服剪裁应是直线型，小方领，上衣合体，下穿一步裙或直筒裙，小A型裙，质地细的连衣裙，外加一件外套。穿裤子应是直筒裤，带裤线。
休闲时一定要穿质地好的裤装，毛衣，T恤必须有领子，如果要穿大V领，里穿男式衬衫把领子立起来。
适合男性化的鞋，短靴，带鞋带，高跟鞋应半高，平头。
适合纯羊绒大衣和披肩。
首饰应是钻石，珍珠等真的饰品或仿真饰品，不宜太大或垂吊，适合戴耳环。
发型应该一丝不苟，非常整齐，有些人必须是短发，有些人应该盘发，发型不宜多变。
应该化妆且要精致。
四，优雅型
雅致，温柔，细腻，柔弱，有女人味，脸部线条优美，嘴唇弧线柔和，眉毛有弯曲度，目光柔和。
服装适于曲线剪裁，脸部周围以曲线为主，最适合圆角领子，回避锋利直线条，收腰柔和缓慢，适合小喇叭裙，不适合直身裙，适合用纱巾在领口系成蝴蝶结花形，衣服质地应细腻，真丝，绸，纱，薄呢，羊绒，丝绒，兔毛衫等。
休闲装质地薄，不适合条纹，格子。
发型适合弯曲，饰品小巧，垂吊。
五，浪漫型
非常女人味，都市化，华丽，身材曲线性感，脸部尤其眼睛妩媚，睫毛长，弯曲，适合华丽高贵的装束。
衣服曲线剪裁是必须的，大荷叶领，有皱褶，展现曲线的连衣裙，质地柔软。
饰品大多是假的，很夸张，造型圆润。
六，前卫型
酷，又分三种类型：
少女型：活泼可爱，把蝴蝶结巧妙地用在头上，包上，鞋上，适于戴发卡。
少年型：象小男孩，眉毛锋利，感觉英俊，不适合穿裙子，适合穿短夹克式，小立领，军装式套装，头发越短越好看。
超前卫型：打扮得怪异才好看。

⑼ 水彩画家陈少平

油画家陈少平个人简介：

陈少平先生从事水彩创作四十余年；先后在美国、台湾、及大陆举行过多次个人水彩画展，以其作品独特的现代风格给观者留下了深刻的印象，是我国当代一位颇具影响并富有风格特征的着名水彩画家。
陈少平先生50年代后期开始就十分重视色彩和形式的探讨。他对印象主义新的视觉表现方式加以研究，认为色彩是绘画的本质特征之一；他对西方现代艺术的特征及其艺术观念的演变悉心领悟，特别是1984年他方问美国后，艺术视野更加开阔；对与蒂斯毕加索的表现形式，以及康定斯基的抒情抽象作品等反复研讨，从中吸收创作营养。陈少平先生虽已年八旬，但艺术思想十分活跃，每次我去拜访陈先生，他总是给我谈起对国内外绘画新潮有自己独特的看法，其艺术观念可以说是比较前卫和先进的。我认为他的创作活力，部分来自于他的现代艺术观念。他对艺术的理解能够站在艺术史和国内外现代艺术的高度加以审视，他自己也正是一个较高的点上，运用现代艺术观念来人事新的水彩艺术创作。
如果说他的作品的抽象表现形式用丰富的色彩表现方法来自他对西方艺术的研究的话，那么他的作品形象塑造中的意象性特征则是他对中国传统艺术中审美精神的把握所致。如何将中国传统艺术中的审美精神同西方现代艺术的观念统一在水彩画的创作中，这是陈少平先生不断思考、反复探索与实践的重要课题。20世纪在中国画的创作中，所谓中西结合亦一直在进行讨论，都是试图找到一条中西结合的方式给中国画注入新的血液来推动中国画的发展，虽然他们的侧重点不同。水彩画是一种外来的艺术。如何让水彩画既具有现代艺术精神和新产审美形式，又具有中国艺术神韵，这是陈少平思考的问题，亦即他要创造的中国当代水彩画的新的视觉问题。
中国传统艺术美学与艺术精神与西方传统美学与艺术中对客观事物的“模仿”、“再现”、“写实”不一样，中国艺术更偏重于表情、写意和主体精神的抒发，重视意象的表现的意境的创造，形成东方艺术的魅力。

http://www.art999.net/artist/hjzy.asp?id=641